中职声乐教学优化路径探索

【摘要】近年来，伴随着职业教育的大发展，中职声乐教学也迎来了新的突破，为使这一良好的发展势头得到巩固和延续，需要对当前的教学现状进行深入的审视和思考，在教学理念、教学内容、教学方法等方面探索出新的优化路径，推动教学质量的提升，将学生培养成为学有所长和学以致用的优秀人才。

【关键词】中职声乐教学;现状分析;优化路径

【中图分类号】J616                      【文献标识码】A                      【文章编号】1002-767X（2020）10-0171-02

【本文著录格式】雷莹.中职声乐教学优化路径探索[J].北方音乐，2020，05（10）：171-172.

一、中职声乐教学的现状分析

近年来，伴随着职业教育和音乐教育的共同发展，中职声乐教学也取得了长足的进步，人才培养质量明显提升，这是值得充分肯定的。但在稳定发展的同时，也需要对整个教学过程进行更加深入的审视。而通过审视则可以发现，虽然当下的中职声乐教学从整体看是有条不紊、按部就班的，但是如果具体到某一个教学环节，仍然有着巨大的提升空间。在教学理念上，教师虽然按计划进行教学，但是并没有充分考虑到中职教育的特点，对将学生培养为何种类型和程度的人才这一核心问题并没有形成明确的认识;在教学内容上，则是照搬高校、高职的声乐教材，与中职声乐教学的实际需要有着较大的差距;在教学模式上，口传心授仍然是最常见的模式，在中职学生年纪和心智有限的情况下，很难激发起学生的兴趣和主动性;在教学评价上，仍然是以教师的口头评价或量化评价为主，评价所特有的导向、诊断和激励作用没有得到充分发挥。所以，多个教学环节都是有着巨大优化空间，而且这些存在问题已经成为了一个个“瓶颈”，只有打破这些“瓶颈”，才能迎来更为广阔的发展空间。

二、中职声乐教学优化路径探索

（一）明确教学目标

教学目标是整个教学过程的总引领，居于基础和核心地位。当下，多数教师都可以顺利开展教学，但是在目标认知方面是较为模糊的，包含学生应该达到怎样的程度、具备何种水平等。“有的教师盲目地随机选择教学内容，有的过于简单，有的过于复杂，使学生的接受水平参差不齐，无法有效提高他们的声乐水平。”[1]

结合中职教育的实际来看，中职声乐教学目标的确立主要应该把握三个要点：首先是发展性。所谓发展性，就是要把学生中职期间的声乐学习视为整个生涯中的一段过程，而并非是终点。因为无论是从学历层次来看还是学生的个人发展需要来看，多数学生都会继续学习声乐。所以，既然是一个过程，那么就没有必要过于求深、求新，而是重在打基础。如引导学生树立起科学的歌唱理念，掌握科学的歌唱方法等，为学生今后的学习做好充分准备。反之，如果目标设置过高，学生经过努力后仍有着较大差距，对于他们的学习兴趣和信心是极为不利的;其次是应用性。应用型人才是职业教育人才培养的基本方向，声乐教学也不例外。从当下的实际来看，中职声乐教学主要沿用了高等声乐教学体系，带有重理论而轻实践的倾向，这与应用型人才的培养是相悖的。所以，要通过课程体系改革、艺术实践的完善等，全面加强学生应用素质的培养，让学生真正学有所长和学以致用;再次是差异性。站在教师面前的每一个学生，他们的生理条件、基础水平、性格脾气等都是各不相同的，所以，教师不能将所有的学生都按照同一个模式和标准进行培养。而是要尽可能做到以人为本，要求教师在全面观察和了解学生基础上，与学生进行深入的交流与探讨，为学生制定出个性化的培养方案，真正做到因人而异和因材施教。

（二）革新教学模式

从声乐艺术的基本特点来看，口传心授无疑是一种契合的并受到全世界认可的教学模式。但是另一方面，当今时代发展日新月异，新的、科学的教学模式层出不穷，且中职学生在年纪和心智发育等方面也有自身的特点。所以需要对教学模式进行革新，并使现有的一些不足得到针对性的完善。如对话教学模式，这种模式与常规教学模式的最大不同在于学生有了充分表达自身意愿的机会。传统教学中，教师的讲解+示范，让学生只能被动接受，没有表达自身想法和感受的意识和渠道。而对话式模式则要求教师引导学生说出心里话，作为教师教学的重要参考，而且如果学生的想法是合理的，还可以得到教师的鼓励和支持。这种双向的、真诚交流对于声乐学习来说是极为必要的，可以让学生获得一种被关注感，避免走进一些误区，从本质上提升教学质量;又如任务驱动模式。传统的口传心授教学中，教师是整个教学活动的主导者和引领者，学生没有主动参与的意识和机会。而任务驱动模式则是一种放手让学生参与和探索的模式，教师可以根据教学的实际状况，向学生布置一个个学习任务，让学生以独立或合作的形式完成，教师仅在特别需要的时候提供必要的帮助。这种状态下，可以充分激发学生的兴趣和主动性，高效完成学习任务，并使个人的探索精神、合作能力等得到有效锻炼;再如工作室模式，实践性是声乐艺术的基本属性，针对当下师生实践素质和能力欠缺的现状，可以经过教师和学生的双向选择，组建多个声乐艺术工作室，工作室除了开展日常教学之外，还要面向社会，主动参与到社会各类音乐活动中来，在这个过程中学生可以获得全面的锻炼。“学生有了展示自己的舞台，有活力和激情的释放地，学以致用了，才能有成就感、价值感。”[2]此外，还有小组合作模式、互联网+模式等，都适用于中职声乐教学，应该得到教师的深入研究和有效运用。

（三）丰富教学内容

传统中职声乐教学中，在教学内容方面是比较明确的，多数教师都会根据学生的实际情况选择合适的内容，引导学生循序渐进地发展和提升。但是近年来，从声乐艺术和时代的发展来看，声乐教学仅仅局限于教学中各类曲目的演唱，这是远远不足的，很容易造成所学与所需之间的脱节，所以很多院校也将复合型声乐人才作为全新的培养目标。中职声乐教学也是如此，如果声乐教学始终圍绕着曲目演唱而展开而不引入新的内容，既不符合声乐艺术的本质规律和特征，也不利于学生的长远发展。所以，教学内容的丰富已势在必行。具体来说，主要包含两个方面的内容：首先是地方音乐文化。近年来，伴随着世界文化的多元化发展，民族文化的价值和意义得到了凸显，国家和地方政府也全力推进地方文化的发展，各类非物质文化遗产的保护和传承工作如火如荼。中职声乐教学作为艺术教育的一个门类，是没有理由对地方音乐文化视而不见的，中职师生也正是地方音乐文化最佳的传承者，有责任和义务学习和传播地方音乐文化。而且从专业学习和今后的发展来说，这项学习也是尤为必要的，可以扩展音乐事业、丰富音乐技能，在这个过程中树立起正确的文化价值观。对此需要学校和教师对地方音乐文化进行系统的梳理，有选择性地将其引入到教学中来，以专题课程、模块等形式进行讲授，让学生真正感受和认同地方音乐文化的价值，并主动传承地方音乐文化;其次是非智力度因素。非智力因素是指声乐学习中声乐理论和技能之外的部分，包含情感、兴趣、意志、态度等。知识和技能的掌握是一时的，也是可以随时随地学习和提升的，但是这些非智力因素却对学生的一生有着决定性影响。而声乐教学，正是培养这些非智力因素的最佳载体和渠道。所以，要求教师认识到其中的重要性，不能将全面重点都放在知识和技能身上。“授人以鱼”不如“授人以渔”，通过声乐教学将学生培养为有着正确情感、态度和价值观的人，声乐学习本身也自然水到渠成。

（四）完善教学评价

教学评价是教学过程中不可或缺的重要环节，对师生都会起到重要的参考作用。但是长期以来，中职声乐教学评价在评价者、评价方式等方面都比较单一。教师是唯一的评价者，口头或量化评价是最常见的评价方式，使评价应有的作用未能得到充分的发挥。在评价主体方面，虽然教师是评价主体，但是一名教师面对众多学生，毕竟时间和精力有限，很难做到及时、准确和公正的评价，如果评价结果与学生的心理预期差距过大，则很容易影响到学生的积极性。在评价方式方面，声乐学习是一个系统和复杂的过程，很多时候一句话、一个简单的分数，难以真实、全面地反映出学生的水平，学生也很难根据结果做出有针对性的调整。所以，要对评价环节进行革新和完善。在评价主体方面，在教师这个评价者感到力不从心的情况下，可以引入更多的评价者。如学生自评，教师可以给学生以充分表达的机会，就个人某一阶段的学习情况进行梳理和总结，明得失，知进退，并做好今后的学习规划。又如学生自评，学生与学生之间的评价过程，也是一个取长补短的过程，对于别人长处和不足的评价，对应的正是自身的实际状况，可以起到一举两得的效果;在评价方式方面，应该让评价结果尽可能直观化、精细化，让学生可以根据结果查缺补漏，趋利避害。如日记本评价法，就是一种科学的评价方式，其采用日记的形式，由学生和教师共同记录学习日常，并作为最终评价的重要参考。学生翻看学习日记就可以获得全面的认识。所以，应该对教学评价的重要作用有充分重视，并发挥其独有的价值和功能。

综上所述，中职声乐教学既有一般声乐教学的共性，又有自身的特殊性，如何形成真正符合自身特点的教学体系就成为了教学的关键所在。近年来，上至各级教育部门，下至中职声乐教师，都为此进行了积极有效的探索，这是值得充分肯定的。与此同时，也需要深刻认识到科学、完善教学体系的形成并非一朝一夕之功，而且是始终处于动态和发展中的，所以教学优化之路是永无止境的。只有扎实前行并勇于创新，才能最终有所收获。这是我们乐于看到的，也是努力的方向所在。

参考文献

[1]王晓丽.中专声乐教学存在的问题及发展趋势[J].当代音乐，2017（24）：122.

[2]张洪波.中等职业学校声乐教学探析[J].当代音乐， 2017（8）：28.

作者简介：雷莹（1977—），女，畲族，浙江杭州人，本科，講师，研究方向：民族声乐演唱及教学。