戏曲行当与舞台人物塑造的关系

戚园园

摘 要：传统戏曲的表演程式在得到继承的同时，也不断受到质疑。其中的一种观点认为，戏曲表演中各行当的表现方法只能表现传统程式，而无法再现当代生活，只会“演行当”，不会“演人物”。这个观点在许多戏曲演员口中被屡屡提及，甚至有人抛下原本得心应手的程式化表现手段，转而通过“现实体验”，力图在舞台上表现人物。其实，这种认识多是出于对“戏曲现代化”的盲目与迫切，反而忽视了戏曲行当的本质和戏曲表演的自有规律，也不利于戏曲的发展。对此，笔者试从行当与人物之关系、行当的共性与个性、行当的教学及流变等方面略作探讨。

关键词：戏曲;行当;人物;塑造

前言

表演分行当是戏曲艺术的一个特点。对此，近代以来人们多有指责。或认为这是一种类型化的表演，行当的细化是“晚清政治高度专制和极端腐败”和反对革新所造成的。本文认为，表演行当的形成是与戏曲的历史密不可分的，行当的不断丰富和细化是戏曲艺术发展的要求和必然结果。对于各个剧种来说，行当也是剧种成熟程度的标志。行当是戏曲创作思维的基础和传承的主要手段，是戏曲艺术典型化的独特道路。因此，在新的创作中要努力继承行当的创作方法，挖掘行当的潜能，彰显剧种的特点，从而在舞台上塑造出生动的艺术形象.

一 戏曲行当与人物的关系

所谓“行当”，从内容上讲，是指戏曲人物艺术化、规范化的形象类型;从形式上讲，是指人物性格、情感外化的不同程式系统。……