绘画艺术中光线与阴影的表现

2020-08-03 08:57:05杨庆梅
文艺生活·下旬刊 2020年5期

杨庆梅

摘要:光线和阴影在西方绘画艺术的发展进程中,始终扮演着非常重要的角色,但其作用各不相同,在绘画艺术中的表现也存在差异。在印象派的绘画艺术中,光线和阴影都是画家重点表现的内容。本文主要以印象派的绘画艺术为例,探讨绘画艺术中光线和阴影的具体表现,感悟光线与阴影在绘画艺术中的独特艺术魅力。

关键词:印象派;绘画艺术;光线;阴影

中图分类号:J205

文献标识码:A

文章编号:1005-5312 (2020) 15-0053-01

一、绘画艺术中的光影表现与发展

光线被运用到绘画之中,最早可追溯到罗马庞贝创作的壁画。但是从文艺复兴时期开始,画家开始观察光与影在绘画中的表现,也开始注重在绘画的过程中表现光线在物体上的变化。随着画家对光影表现艺术的不断摸索,光与影在绘画艺术中的绘画语言逐渐得到了发展。达·芬奇受到圆柱体受光变化原理的启发,首创了明暗转移的绘画手法,也就是利用光影绘画人物形象时,可实现由明到暗的连续性过渡。这一过渡不会出现明显的分界,反而会让画家笔下的人物突显出柔和、平滑的特点。但是从人物的而容肌体来看,观者还是可以观察到明暗变化的。例如在《蒙娜丽莎的微笑》这幅作品中,蒙娜丽莎这一人物的而容、手部都表现出了光与影的明暗变化。而蒙娜丽莎的肌肤虽然看似平滑,但是却充分展现了人物肌肤的质感和圆润感。这一明暗画法后来被卡拉瓦乔继承,并让明暗画法的光阴表现艺术发生了新的转折变化。……

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