舞蹈艺术边界的再思考——以舞剧《May B》为例

摘要：《May B》在二十世纪八十年代问世，是一部当代舞蹈剧场杰作，创造出极具现实风格和真切情感的舞台。它含有戏剧的夸张、服饰的大胆、舞台的别致、动作的自然和那最朴素的身体语言来表现这部书写人生篇章的经典之作。文章将通过对玛姬·玛莲（Maguy Marin）的创作理念与艺术形式的突破和处理再加工进行剖析，并挖掘最本源的真实生活与高于生活的舞蹈艺术。

关键词：舞蹈艺术;艺术边界;舞蹈本源

中图分类号：J617.3 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2020）17-0056-02

一、前言

舞剧《May B》是玛姬·玛莲运用世界知名的荒诞派戏剧文学作家萨缪尔·贝克特（Samuel Beckett）的作品《等待戈多》作为灵感，诉说着人间的千姿百态和生命的辗转流年，这个作品就像一面镜子，具有别具性格特征的角色，映照着每一个最真实的“自己”，体现着伟大与苦难存在于世的不平衡，以及破碎生活下的些许美丽和斑驳的色彩，这使笔者对舞蹈产生了另外一种好感，它令笔者对这种情感直击心底最深处，那就是——现实。

许多法国舞蹈作品通常自身带有强烈的高雅气质，动作处理上也会颇为细腻，玛姬·玛莲的作品则是将艺术与生活紧密相连，她会雇佣普通人作为作品的舞者，也用最普通的生活物品作为道具，还会将生活中发生的事情作为文本，来表达出她要跳开观众对于舞蹈艺术的传统观念的视角。她将艺术带向所有普通人，使得艺术融入我们的生活。

二、传统意义上的舞蹈边界

舞蹈的边界是指舞蹈艺术与日常生活的边界。……