浅谈文人画的绘画美学观

郭宁

摘要：文人画作为中国绘画史上最能代表中国绘画的一个画种，它直接地体现了中国画的独特审美情趣。本文试从文人画这一画种的起源、发展来探究文人画的绘画美学思想以及文人画的重大美学意义和巨大影响。

关键词：文人画;书法;绘画美学

中图分类号：J209.2

文献标识码：A

文章编号：1005-5312 （2020） 09-0043-01

一、文人画的起源和发展

文人画的产生有清晰地历史发展脉络。文人画的由来我们可以向前追溯到汉代，那时的张衡、蔡挹皆有画作。到了魏晋南北朝时，姚最提出的“不学为人，自娱而己”中我们可以初见文人画的中心要义。山水画的一代鼻祖宗炳在他的山水画创作实践中提炼出了“澄怀观道，卧以游之”，从这个“游”字我们可以体会出宗炳强调绘画的自娱性。到了唐代，大诗人王维以诗入画，所谓“诗中有画，画中有诗”。五代末以董源、巨然为代表的南方山水画，在创作上追求平淡天真和笔墨情韵。北宋中后期，大文学家苏轼首先提出“士人画”的概念。元代文人画进入了兴盛时期，最著名的当属元四家。到明代文入画出现了“吴门派”和“浙派”，值得一提的是董其昌提出画分南北宗和文人画理论，文人画的名字也被正式提出和使用。清代文入画发展到了顶峰，出现了许多具有划时代意义的文人画家，例如八大、石涛、扬州八怪等。现当代也出现了许多杰出的文人画家，比如“北齐南黄”的齐白石和黄宾虹。

总之，文人画从它产生开始到现在一直占据着中国画坛的主导地位，它的影响巨大，成为一种规范中国画的一种程式。……