从《炙热的我们》看音乐类团体竞演节目的创新优势与问题不足

蔡沁妤

摘    要：《炙热的我们》是由腾讯视频出品的国内首档顶流音乐团体舞台竞演节目，其创新与优势在于采用音乐团体竞演的形式、覆盖多元化的音乐风格、注重舞美设计和拍摄运镜、传递团体的表达创作欲与团队精神，但在节目时长、投票比拼机制、摄像后期等方面仍存在一定改进空间。

关键词：炙热的我们;音乐;团体竞演

一、音乐类团体竞演节目

（一）音乐类综艺节目

音乐是艺术的重要组成部分和主要表现手段，其受众基础广大，是大众文化必不可缺的因素。在国内外，音乐节目都是综艺节目中永不过时的类型，从过往纯粹分享音乐，到如今以音乐为载体打造“真人秀”，内容类型逐渐丰富，形成了素人选秀、养成系偶像、明星竞演、星素结合（即明星与素人同台合作或对抗）四个主要类别，也是当下网络综艺节目爆款节目的内容集中类型。

（二）以偶像唱跳团体为主的音乐团体涌现

自从2018年“偶像元年”开启以来，各大网络视频平台纷纷推出偶像养成综艺，如爱奇艺《偶像练习生》、腾讯《创造101》、優酷《以团之名》等;同时也针对细分市场，推出如主打说唱音乐选秀的《中国有嘻哈》系列，关注乐队音乐竞演的《乐队的夏天》，推广美声的《声入人心》等。选秀的赛制框架为节目带来了故事线和综艺感，竞演形式所带来的“输赢”制造了矛盾对立冲突来吸引受众，而音乐表演与舞台设计则能为观众带来听觉和视觉的双重感官享受。这些风格各异的音乐网络综艺节目极大地满足了受众的娱乐需求，并纷纷取得不错的成绩和口碑。

在近几年大量同质化的选秀节目诞生了许多新的音乐团体，但在节目结束后，由于表演渠道有限，这些通过层层选拔最终组成的音乐团体面临着关注量快速下降、无处施展才华的窘境。而对于音乐团体的粉丝而言，他们同样希望能看到团体在舞台上表演更多音乐作品。

（三）节目简介

腾讯视频瞄准这一痛点，出品打造国内首档音乐团体竞演舞台节目《炙热的我们》（以下简称《炙热》），节目邀请不同类型、不同风格里的顶流音乐团体同台竞技。每期制定相应的主题，团体们需要围绕主题进行选歌，并可自由选择对手比拼，最终通过大众评审团投票决定比拼胜负，选出“团王”。

二、节目创新与优势

（一）节目满足用户多元需求，有一定观众基础

《炙热》节目组力图覆盖各种类型的音乐，邀请的团体既有从各大选秀节目或本土娱乐公司打造的偶像唱跳团体，也有摇滚乐队盘尼西林这类打破壁垒的存在。这些音乐团体在之前的各类综艺节目或新媒体上已拥有一定的粉丝基础和知名度。节目组将这些不同品类的团体集合在同一节目中，使得受众群体更加多元，并在此基础上积极寻求“出圈”的机会，吸纳更多关注不同圈层的受众。

（二）关注产业后端，传递团体的表达创作欲与团队精神

《炙热》是一个让团体重新介绍自己、让大众重新认识团体的绝佳舞台。在《炙热》正式播出前的先导片中，节目组提了这么一个问题“出道了，然后呢”，揭示了音乐团体尤其是偶像唱跳团体在这个“出道即巅峰”、“出道即失业”的时代的无奈。一方面，偶像团体的实力多集中在舞台唱跳，但国内却没有较多的唱跳舞台，为了提高曝光量偶像团体中的个人只能辗转综艺、广告、影视剧;另一方面资本过度涌入产业前端的选人环节，在打投中赚取粉丝经济，受众感到疲倦、反感。在双重影响下，偶像往往给人留下以只有人气没有实力、资本打造的消费符号等刻板印象。

《炙热》在节目中展现并强调这些音乐团体并不仅仅只是“消费符号”，他们有着自己的表达欲，从选歌理念、编曲编舞、舞美摄像等各方面都融合了个人与团体的想法和创造，拓宽了受众对国内现有音乐团体的认知，让中国的团体市场有着更广阔的发展前景。

不同于其他竞演节目强调个人比拼，《炙热》更加强调团队竞争中迸发出来的“团魂”，即“一荣俱荣，一损俱损”的集体荣誉感。众人齐心协力、互相合作体现出的凝聚力与情感交流，是观众在个人竞演节目中无法观看到的内容，这也是《炙热》区别于其他竞演节目的特色所在。

（三）注重舞美设计和拍摄运镜，提高传播效率

舞台设计精良，贴合表演的主题。在SNH48 GROUP的《梦不落雨林》舞台上用道具还原了亚热带雨林异域的独特风格，节目组对舞台设计别具匠心。在拍摄运镜方面，摇臂、固定机位和斯坦尼康的配合赋予更多表演者与镜头的互动形式。同时，节目播出后在网络平台上衍生出“纯享版舞台+个人直拍”的剪辑版片段，快速地吸引对此感兴趣的观众收看完整版节目，有利于节目在网络上快速传播。

（四）增强投票的可信度

节目在各个年龄层中邀请来具有一定知名度的观众，例如90后b站游戏博主“逍遥散人”、00后男团“BOY STORY”，每一期附上详细的投票人员名字、职业，增强票数的可信度和比拼的真实感。

三、节目问题与不足

（一）节目过于冗长

《炙热》一期节目时长在一个半到两个小时左右，但其中每个舞台正式表演的时间不足10分钟。剩下通过节目组的“剧本”来编织舞台背后的故事线和人物关系。一旦故事线的搭建较为薄弱，就会让观众感到节目内容无聊、繁琐。

（二）比拼机制和投票结果有一定争议

尽管节目组希望大众评审团依据最终舞台所带来的感受力和视听效果进行评判，但不同团体的属性对视觉效果的影响不同，让观众怀疑两者之间的比拼是否具有可比性，评判标准较为模糊。

（三）拍摄与后期技术仍存在较大进步空间

相较起国外成熟的团体舞台拍摄技术，国内舞台的拍摄在体现镜头的运动感、美感，镜头内容呈现团体的队形安排和舞蹈动作、个体的空间关系与形象设计，后期剪辑对精彩舞蹈特技的处理、观众反应和舞台表演的切换等方面上，还需要进一步积累经验。

四、结论

《炙热的我们》作为国内首档音乐团体竞演类节目，是腾讯视频在网络平台上的一次试水，为接下来继续布局音乐表演市场积累经验。虽然最终播出效果距预期还有一定距离，但不能否认这是一次宝贵的尝试，试图为音乐团体未来的良性发展搭建平台。并在2020上半年选秀节目密集播出的情况下，成为音乐类网络综艺节目中的独特创新。

参考文献：

六大顶尖音乐团体 1V1 正面刚，从《炙热的我们》看音综的三重创新

.https：//m.thepaper.cn/wap/resource/v3/jsp/newsDetail_forward_7630912.2020-5-30