中国民族歌剧音乐创作的得与失(上)
——写在歌剧《白毛女》首演75周年

李吉提

一、民族歌剧是中国歌剧的重要分支

中国原本没有歌剧，只有歌舞性的秧歌或戏曲之类。外来歌剧(opera)与中国传统秧歌、戏曲等体裁的主要区别在于：歌剧音乐的原创性和戏剧性——所谓音乐的原创性是指每一部歌剧的音乐都是为特定的故事、特定人物而量身定做和专曲专用的，正如歌剧《白毛女》中女主角喜儿的音乐不能用于歌剧《小二黑结婚》中的女主角小芹那样；而音乐的戏剧性是指歌剧要用音乐来展开戏剧。所以，它不同于中国传统秧歌、戏曲以套用现成民歌、小调、曲牌或板式为主、按行当(如京剧的“生、旦、净、丑”)分类、“一曲多用”(如京剧的“西皮”“二黄”可以用于多出戏的多个角色)。中国戏曲常受地方音乐语言风格制约，所以方言土语，色彩浓郁；歌剧的创作则相对自由宽泛，更凸显为作曲家个人的意趣、对剧本的理解和用音乐表现戏剧的能力。故从审美取向看，歌剧强调音乐是戏剧的真正载体，并倾向于写实；秧歌、戏曲则以歌舞讲故事，表演中唱、念、做、打……各显其能，虚实相间，所以写意性比较强。

鉴于《中国歌剧音乐剧通史》(居其宏总编撰)和《中国歌剧音乐剧创作历史与现状研究》(居其宏著)(1)《中国歌剧音乐剧通史》(居其宏总编撰)和《中国歌剧音乐剧创作历史与现状研究》(居其宏著)是教育部人文社会科学重点研究基地——中央音乐学院音乐学研究所重大项目的研究成果，为国家出版基金资助项目，已由安徽文艺出版社2014年出版。