波普艺术在现代设计中的应用

波普艺术是从1950年代中后期由英国的一群自称“独立团体”（Independent Group）的艺术家、批评家和建筑师引发的，他们对于新兴的更加亲民的大众文化十分感兴趣，以各种大众消费品进行艺术创作。波普艺术的出现打破了抽象的表现主义，让艺术更加接近于世俗化、平民化的艺术创造，从而拉近了大众与艺术的距离，艺术不但只局限于感性，同时会考虑到大众的审美，增加了一些理性的元素在里面，让大众所看懂，推动艺术的发展，由于更加追求理性化、世俗化，波普艺术的出现于发展带动了波普设计的发展，从而在一定程度上影响着现代的设计。

“波普”（pop）也是“棒棒糖”的一个简化口语词，可追溯至十八世纪。表示可口可乐之类的“汽水”（soda pop）一词，大致也是那个时期产生的（这里的pop可能是指瓶子开启的声音）。无论是棒棒糖、还是汽水打开的声音，都能让我们感受到一种轻松愉悦的氛围在里面。波普艺术由英国发起，而后在美国得到了快速的发展，它在艺术的领域是一个传奇。不仅创造了一种全新的艺术概念，而且对民主、自由和平等的人类社会理想给予了充分的肯定。在英国波普艺术的出现，对一些电影海报、广告以及连环画都产生了一定的影响，整体风格更加接近平民化、世俗化，更加被大众所理解，采用拼贴、复制、艳丽的色彩等手法进行创作，元素也更加世俗化，汉密尔顿创作了《到底是什么使得今日的家庭变得如此不同，如此有魅力？》，这是波普艺术的第一件标志性的作品，开创了当代艺术史上“波普艺术”的先河，汉密尔顿也因此被认为称为“波普艺术之父”。……