浅谈我国动画艺术作品的传播对大众审美观的影响

摘 要：随着社会的进步，我国动画艺术作品不断发展。从小荧幕到大银幕，动画进入人们的生活，给人们带来了精神满足。本文主要从我国动画作品的发展来探讨其对大众审美观念的影响。

关键词：动画作品；大众审美；国产动画

中图分类号：J954 文献标志码：A 文章编号：1674-8883（2020）06-0163-01

一、前言

动画属于动漫产业，是动漫产业中的一种表现形式。我国的动画发展起始于20世纪20年代，距今已有很长的发展历史。在这个发展的过程中，诞生了许多优秀的动画艺术作品。与此同时，随着生活水平的不断提高，人们有了更多的精神需求，动画逐渐走进人们的视野。这些动画作品不断影响人们的审美观和价值观，改变着人们的生活。人们不仅要欣赏画面本身，也应该在故事节奏、价值观的传递等方面作出思考。本文分析我国动画艺术作品的发展和传播对大众审美观产生的影响。

二、我国动画艺术作品的发展与现状

与其他国家相比，虽然我国动画起步较晚，但也产生了许多优秀的动画艺术作品。这得益于我国上下五千年的优秀传统文化为我国的动画创作者提供了肥沃的创作土壤。我国许多动画作品带有鲜明的民族特色，通过这些作品向大众展现了我国的文化魅力。

自20世紀美国动画流入中国后，1922年诞生了我国第一部广告动画片——《舒振东华文打字机》。我国的动画主要有两次发展高潮。第一次是1957年至1965年，这一时期上海美术电影制片厂的建立使我国诞生了一批优秀的动画艺术作品，如《大闹天宫》等。这些作品不仅走进了大众的视野，还在国际上获得广泛认可。第二次高潮是改革开放后，伴随着经济的发展，动画行业也产出了很多高质量的作品，如《哪吒闹海》《雪孩子》等，丰富了人们的生活。[1]如今随着时代的进步，科技发展为近代的动画艺术作品的创作提供了便利，也使动画创作内容更加丰富。同时，面对外国动画抢占动画市场的威胁，国产动画作品的生存变得更加艰难。

三、我国动画艺术作品对大众审美的影响

我国动画艺术作品在不同时期、不同的社会环境下有多种表现方式，对大众的影响也不同。我国早期的动画艺术作品在体现民族特征上比较出色，但许多表达技巧相对单一，受众相对有限。随着时代的发展，动画艺术作品的类型变得越来越多，在表现技法、故事设定上更加丰富，对大众审美的影响也越来越大。

（一）我国早期动画艺术作品对大众审美观的影响

我国早期的很多动画艺术作品都来源于上海美术电影制片厂，这些作品都具有鲜明的民族特色。例如，《大闹天宫》中场景的描绘和色彩都符合传统的民间审美，还有许多武打场面，包括音效都含有京剧元素。同一时期的《小蝌蚪找妈妈》等作品运用了传统的水墨绘画方法，让国产动画艺术作品的表现形式更加丰富。[2]不过这时候的动画作品无论是画面设置还是剧情走向上，主要都是针对年龄小的孩子。此后，许多带有思想斗争、阶级矛盾色彩的动画艺术作品随即出现，如《东海小哨兵》等作品。这是顺应当时的国情创作出来的作品，引导人们要拥有正确的思想，是时代发展的需要。改革开放后，动画艺术作品的类型变得更为丰富，出现了许多带有讽刺意味的动画作品，如《老虎装牙》《狐狸送葡萄》等。[1]这些作品不再拘泥于普通的叙述方式，让大众产生了新的思考。

（二）当代国产动画作品对大众审美观的影响

随着科技的发展，我国出现了更多的三维动画作品。比起早期的二维动画，这些作品在画面上更加立体生动，容易让观众融入剧情。国产动画也尝试着在作品中融入民族特征并进行创新，一些动画作品也给观众打了“国产动画的崛起”的信号枪。例如，《白蛇：缘起》《哪吒之魔童降世》等作品，基于白娘子、哪吒等神话传说人物，对人物性格进行改编，赋予他们更丰富的情感。虽然这些人物拥有神力，但遇事也会犹豫不决、有自己的小脾气，更贴近人们的生活。比起早期动画作品中按部就班的叙述方式，这些作品给大众带来了更多的新鲜感。然而在国外动画的影响下，许多动画作品在制作上也会存在美日动漫的影子。例如，《大鱼海棠》《魁拔》等作品在绘画风格上被不少人指出与日本动画有雷同之处。同时，许多作品在故事发展节奏上还是欠缺，就拿《大鱼海棠》来说，从细腻的画面中的确能让人感受到创作者的用心，然而其对故事节奏的把握还是让人觉得有些缺憾。

四、我国动画艺术的未来发展应如何引导大众审美

虽然我国早期的动画作品深入人心，近几年国产动画作品的发展步伐也在不断前进，对我国优秀传统文化的继承发展上可圈可点，但不可否认，我国动画艺术作品对大众的影响力还有待提升。因此，我们需要思考国产动画应该如何发展和完善，从而正确引导大众审美。

（一）利用自身条件提升对大众审美观的影响

首先，我国动画可以借助深厚的历史底蕴，利用优秀的传统文化来吸引大众的注意。在与国外动画作品的竞争中，我国动画艺术作品可以通过人们从小耳熟能详的各种神话故事引起观众的共鸣。在继承的同时要学会创新，有突破性地融入时代的新思想。同时，提高动画制作本身的质量，思考如何把握整个故事节奏。一部好的动画不仅要在画面感官上获得受众的认可，更要在故事情节、价值观等情感传递上抓住人心。在动画作品的故事立意、价值观传递上要有正确的认识，并从作品中传递出新颖的想法来感染大众。同时，随着科技的发展，智能手机融入了人们的生活，国产动画的传播不再受电视、电影等传播媒介的限制，拥有了更多的平台。要学会利用这些平台来吸引更多的受众，提升自己的影响力。

（二）学习外国动画的长处

虽然我国也在有意识地限制一些外国动画的流入，但是这无法从根本上减少对本国动画作品的威胁。无论是写实的日式动画还是夸张的美式动画，它们精致的画面效果和幽默夸张的故事情节都吸引了大众的注意。国外的动画抢占的不仅是动画市场，这种文化渗透方式在一定程度上也使大众吸收了过多他国文化，使本国文化被忽视和遗忘，难以发扬光大。

“师夷长技以制夷”，我们应该在学习外国动画的过程中汲取经验，把学到的东西拿来发展自己的文化。这种学习不是指照搬别人的画面风格或是故事情节，而是要在学习过程中探索适宜中国动画的绘画风格和故事情节。国产动画不仅要学习外国动画作品的制作经验，还要学习其动画市场体制。我国的动画市场发展还不够成熟，虽然大众越来越关注国产动画作品，但许多国人的观念中依然存在着动画作品是给小孩子看的固向思维。[3]这导致我国动画作品的发展受到限制，部分国产动画制作者也只能从满足孩童的审美趋势上下手。与国产动画偏向于为青少年儿童服务的模式不同，外国动画通过为动画艺术作品设置不同的年龄限制来扩大动画市场。我国也应该学习这种模式，为不同年龄段、不同审美倾向的群体创作不同类型的动画艺术作品。更细致的受众群体划分和更大的市场环境也会为动画创作者提供更多的机会和可能性，有助于动画创作的发展。

五、结语

我国动画的发展虽然稳步上升，也取得了一些成果，但目前还未形成自己独特的风格，无法在与外国动画艺术作品的竞争中立足。更何况动画艺术作品的呈现深深影响着受众的审美和价值观，作为一种重要的艺术传播媒介，需要充分发挥引领作用，为人们带来有中国特色的动画影视作品，增强文化自信。虽然国产动画的发展任重而道远，但它的发展前景还是非常可观的。相信只要好好把握，在不远的将来，中国动画人一定会带领国产动画走向世界。

参考文献：

[1] 王星博，柴雨莹.浅谈中国动画发展史[J].西部皮革，2018（9）：90.

[2] 郭晓晓.中国传统文化在动画中的应用[D].陕西师范大学，2014：21-24.

[3] 李莹.当代华语商业动画的大众审美走向研究[D].陕西科技大学，2012：1-3+27.

作者简介：徐棉棉（1998—），女，浙江台州人，中南财经政法大学本科在读，研究方向：视觉传达设计（动漫）。

指导老师：黄喜雨