怀梆戏曲伴奏乐器概述

◎ 李金璐 （河南大学）

引 言

怀梆戏曲音乐，是一种独具特色的河南地方性剧种。怀梆，流行于河南省焦作市（古属怀庆府所辖地区）地区，属于板腔体，是梆子腔的一种，故为怀梆。又名“怀庆梆子”，“老怀梆”。怀梆戏曲从山西梆子腔流传而来，与当地的语言结合，地域色彩浓厚，魅力独到，令人喜爱。

一、怀梆发展情况概述

（一）怀梆戏曲发展概述

怀梆属于板腔体，跟随河南梆子腔以梆定版，上下对偶。“怀梆”是一种带有地域性标志的戏剧剧种，正是在梆子腔流入河南后，与怀庆当地地域性音乐发生特殊反应以后才形成的特有的梆子腔戏曲，它的特点在于只适合怀庆当地的音乐风格，因此又成为“怀调”。

怀梆班子形成于清朝同治皇帝的那个时期。清末时怀梆戏曲发展到繁盛时期，在怀庆府出现了一大批班社，并慢慢分成两种：“海神戏班”与“江湖班”。“海神戏班”专门表演一种戏剧种类叫“海神戏”。海神戏是古时候的老百姓为了祈雨还愿的祭祀活动时的一种表演，演出形式为十多个演出者围着桌子坐着唱戏，桌上放了一鼎神像一水蛇，在传说里桌子上的神像是“河大王”在人间时的化身，同时使用一把尖弦为伴奏乐器进行演出。“江湖班”的称谓流行于河南地区，怀梆戏曲的“江湖班”指的是常年在庙会演戏，唱高台的怀梆戏班。表演形式不受局限，舞台更大，没有神像等等祭祀象征的物品，有乐队伴奏。怀梆的唱腔音乐风格热情多变，大都是以当地的地方方言为基础的音韵，有着特殊的地域特点。舞台上的演员在演出时都是用真嗓演唱，卖力的同时流露出演员自己的真实情感。在怀梆戏曲发展的高潮时期，出现了不同的唱腔，不同的派别，怀梆戏曲得到了一定程度的发展。

但由于演出地点的不同，以及外来艺人与艺人之间的技术的不同，和外来音乐素材的融合，加之演唱者本人关于音乐的演唱能力，怀梆戏曲伴奏者的伴奏能力的各异，形成了东与西不同派系的怀梆。

怀梆戏曲在民国时发展缓慢，中华人民共和国成立后，国家正式批准成立了沁阳怀梆剧团。90年代，怀梆戏《古槐案》在全国优秀剧目展演中荣获三大奖项，20世纪以来，焦作市人民政府积极推进怀梆戏曲的发展，建立戏曲艺术学校，申请国家非物质文化遗产，组织大大小小比赛二十多场。

怀梆戏曲伴奏音乐在怀梆戏曲中扮演重要位置，随着河南戏剧作品的不断完善和创新，怀梆戏曲伴奏音乐的表演形式也越来越多样化。在表演和演出机会方面，焦作市作为怀梆音乐的发源地，在焦作市人民政府的支持下，从2005年开始举办一年一度的怀梆戏曲大赛，参赛队伍都是来自焦作市各地县的怀梆戏班，受到了戏曲界的关注和赞赏。

2005年4月9日，焦作市首届“神农杯”怀梆戏曲大赛在沁阳市神农山二仙庙开幕。该比赛共聚齐了23支团队，吸引了广大戏曲音乐爱好者前来观看，声势浩大，影响深远。关于怀梆戏曲音乐的比赛，一年一赛，这表明怀梆唱腔艺术具有广泛的群众基础，也代表怀梆戏曲音乐的唱腔与表演独领风骚。

（二）怀梆戏曲的经典代表剧目

怀梆音乐文化，作为一种古老的地方性戏剧剧种，有众多经典剧目，广为流传。其中代表剧有：《燕王扫北》、《反西京》、《天仙乐》、《张春醉酒》、《赶秦三》、《辕门斩子》、《桃花庵》、《老征东》、《扬排风》等。等。其中东路怀梆以崔福岭为代表人物，他以唱旦角戏为重点，同时还涉及一些生、净行，其唱腔细腻、气息平稳，吐字有力，韵味十足、以情带音、融情于词句，演唱时用字精妙多技巧纯熟，善于叙述场景，温柔细腻，给人以淳朴厚实、清澈委婉之感。在表演上以质朴细腻善于刻画人物见长。演出的主要旦角戏是：《凤仪亭》等。

二、怀梆伴奏器乐概述

怀梆伴奏乐器分为两大类，文场与武场。其中文场所需要的主要伴奏乐器主要包括大弦、板胡、二胡、月琴、琵琶、大三弦、笛子、唢呐、笙等；武场所需要的主要伴奏乐器包括：铙、碰钟、鼓板、梆子以及大、小堂鼓等。

（一）拉弦乐器

拉弦乐器是怀梆乐队中的重要组成部分，具有烘托主旋律、和弦、低音等主要功能。音域宽广、音色优美，演奏方法多样，是拉弦乐器在怀梆戏曲乐队中的明显特点。怀梆戏曲音乐的拉弦乐器主要包括大弦（即尖弦）、板胡、二胡等乐器。其中主弦伴奏乐器是尖弦，有人又叫它为“大弦”。想拉好大弦，得联系长音。长音练习是拉弦演奏技巧的源泉，对于每一个学习拉弦乐器的人来说都是至关重要的，长音看似简单，但要拉好一个完整的长音，达到每一个要求都并不简单。而且长音练习对于一个好的音色的提炼也是一种很好的方法，通过长音练习，可以训练运弓平稳度，还可以熟知每个音与音之间的距离，熟悉其音程关系，锻炼胳膊的耐力，为深层次的技术训练做准备。

（二）弹拨乐器

弹拨乐器是怀梆戏曲乐队中必不可少的组成部分，主要用于强奏或高潮时，色彩性伴奏部分。悦耳动听，清脆亮丽是弹拨乐器在乐队中的明显特点。怀梆戏曲伴奏音乐的弹拨乐器主要包括月琴、琵琶、大三弦等乐器。想弹好弹拨乐器，得练习好右手的弹拨。弹挑练习是弹拨演奏技巧的源泉，对于每一个学习弹拨乐器的人来说都是至关重要的，弹挑练习看似简单，但要把技术练到精准纯属，达到每一个要求都并不简单。而且弹挑练习对于一个好的音色的提炼也是一种很好的方法，通过弹挑练习，可以迅速上手伴奏曲目。

（三）吹奏乐器

吹奏乐器是怀梆戏曲乐队中的组成部分，是乐队中最嘹亮的乐器，也是音乐色彩的主要表现者，都可独奏。声音嘹亮，粗旷奔放是吹奏乐器在乐队中的突出特点。吹奏乐器主要包括笛子、唢呐、笙等吹管乐器。唢呐和笛子主要担任主要负责怀梆乐队的高音声部，尤其是唢呐，扩宽了整个乐队的音域，全奏时用于进行华彩性段落，善于表现热烈奔放的场面和欢快的情趣。

表1：怀梆拉弦乐器音乐特征统计表

（四）打击乐器

打击乐器是怀梆戏曲乐队中必不可少的组成部分，主要用于烘托气氛，使乐队音效效果显得十分饱满，主要运用在怀梆武场音乐中。武场中的各种锣鼓如小叫歌、小手钗、定音鼓、碰钟、方木鱼等。

表2：怀梆唱腔板式分类表

上述表二对唱腔锣鼓点进行描述是为了更加清楚的看到怀梆戏曲伴奏打击乐器的种类繁多，用途广泛，锣鼓点种类多。更加说明怀梆戏曲值得更多人来学习。

结 语

作为一名怀梆戏曲爱好者，作者希望有更多的人来学习怀梆戏曲知识。但在建国以后，由于社会经济发展迅速，怀梆戏曲市场的逐步低迷，出现了怀梆戏曲发展的瓶颈，怀梆戏曲音乐也没有随着潮流的改变而日益更新，怀梆戏曲在坚持传统和推陈出新之间摇摆不定，不能做出很明确的道路。怀梆戏曲伴奏演员数量的减少，怀梆戏曲演员的工资收入薄弱，整个剧种面临着青黄不接、后继乏人的局面。本文希望通过对怀梆戏曲的描述，来增加学者对怀梆戏曲伴奏乐器的关注，吸引更多戏曲艺术家对怀梆戏曲音乐进行研究。由于怀梆戏曲的魅力十足，因此我们更要对怀梆剧种进行特殊保护。大力弘扬民族文化，大力开展怀梆戏曲比赛，大力推广怀梆戏曲曲目，同时需要政府的大力支持，需要各界人士对怀梆戏曲的关注，对怀梆戏曲剧种体系的研究，对怀抱戏曲历史的丰富和完善。对民族文化的抢救和保护是我们每个人都应该尽的义务。