浅析传统戏和现代戏演员的表演

戏曲是我们中华民族的传统文化，它是人们了解传统文化、规范自已行为的重要途径，是一种具有群众性的艺术。我做为戏曲演员，主演了不少传统戏和现代戏，多年来的舞台经验和实践，使我对传统戏和现代戏的表演有了深刻的认识和理解。

我自1982 年进剧团工作以来，主演了不同年龄、不同性格人物的古装戏和现代戏，如在传统古装戏《王宝钏》中饰王宝钏，在《宇宙锋》中饰赵艳蓉，在《穆桂英挂帅》中饰穆桂英，在《包青天》中饰秦香莲，在《桃花庵》中饰窦氏，在《八珍汤》中饰孙淑林，在《对花枪》中饰姜桂芝，在现代戏《玉桃恨》中饰玉桃，在《深渊》中饰田慧芳，在《苦楝树下庄户人》饰黄秋香等主要角色。要想演好这些角色，一定把握好人物性格，不温不火，恰到好处，掌握戏曲知识，规范自己动作。对演员来说，动作不单指形体动作，而是语言、心理、形体的总和，其感情呈现的载体就是角色形象。做为演员，要把人物的身份、背景、性格吃透才能演活角色。

传统戏的表演，它的程式化多一些，给人美的感受，生、旦、净、末、丑各有各行当的程式，用相当的程式表演塑造人物，例如在我演的《对花枪》中，姜桂艺与罗义对枪一场戏，就运用了传统戏的程式化内容，这些是演员在戏校练的一些基本功。如《王宝钏》中鸿雁传书一折，涵盖了唱、做、念、打四门功，用七尺水袖与鸿雁交流，开放式的身段表演，大段的念白，演绎得形象逼真，这也是考量一个优秀演员艺术表现才能的综合指标，加上抒情的大段唱腔，把王宝钏对薜平贵的思念牵挂、对爱情的期盼表现的淋漓尽致，完美地刻画了一位守节、刚烈的古代妇女形象，让观众为之动容。如《宇宙锋》中的赵艳蓉，府下装疯一场戏，也运用了很多程式化的表演，正、反卧鱼，搓步、水袖，这些均是传统戏表演的特点。

现代戏的表演就不同了，它的表演不但有传统戏的程式化，还要根据剧中人规定的人物特点加以创新，更生活、更真实地设计出新的程式以适应现代戏的表演。例如我在现代戏《深渊》中饰田慧芳，她是一名优秀的教师，丈夫背叛了她，她与母亲女儿相依为命，她是一个善良的女人，受人尊敬的老师，一个好母亲，也是一个母亲的好女儿，由于生活上的压力，慢慢误入歧途，走进邪教，前后角色表演大幅度的变化，前半场稳重质朴、贤惠体贴，后半场的神魂颠倒、可恶可恨，演员用了更生活更真实的表演手法，让前后形成了鲜明对比。她用毒药毒死了自己的亲生女儿，想让女儿去金光灿烂，铺满鲜花，五彩缤纷的天堂享福，自己也随女儿赴天堂，喝下了毒药。原以为没有痛苦，没有疼痛，没想到腹内剧疼，撕心裂肺，但悔之已晚。在大段的唱腔中，我运用了传统戏程式(串翻身)和现代戏的真实形体表现，让观众泪如雨下。这出戏演得非常成功，受到了专家和老师们的认可，被沛县电视台录制上、下集教育片全县播放。

2016年我主演了《苦楝树下庄户人》中黄秋香一角，这部戏是以沛县农村真实故事做题材，宣传沛县好人，颇具教育意义，2017年参加江苏省现代戏优秀剧目展演，2018年获江苏省70万艺术基金资助。黄秋香这个角色需从20多岁演到40多岁，她是不幸的，丈夫疯颠，女儿刚出生，丈夫每次犯病就要拿刀杀她，再不然就是一顿毒打，年迈的婆婆劝她离开，女儿由婆婆抚养。她万般无奈，丢下不到一岁的孩子，在一个风雨交加的夜晚离家出走。她挂念孩子，几次回家，想起丈夫拿刀追杀不敢进门，倍受煎熬和折磨。十七年过去了，一次巧遇，在老师的家里见到了女儿，欲与女儿相认，不料女儿不但不认还要去法院告她抛夫弃女，犯下了遗弃罪。她无奈之下，述说了十七年前的悲惨遭遇，辅以大段的唱腔，大段的道白，大段的音乐，母女终于相认，一声“小玉，我的孩子”喊地撕心裂肺，泪流满面，台下掌声雷起。既感动了观众，感动了专家，也感动了剧中人谢小玉的原型，她哭着说“演戏有一个圆满的结局，可真实的我从来未见过我的母亲，我觉着你就是我的母亲”。这就是现代更真实，更用心的表演。

总之，戏曲是我们中华文化的瑰宝，无论是传统古装戏还是现代戏，为了更好地丰富人们的精神世界，我们这一代演员有责任有义务做好戏曲的传承发展，演好每一个角色，塑造好每一个人物，在表演上不断提高，给自己增加养分。