高师音乐专业钢琴课程的反思与重构

■熊利平/重庆文理学院

一、前言

在提倡素质教育的今天，培育可胜任基础教育阶段音乐启蒙教学的教育人才，是现代化高师音乐课程改革的重点。高师音乐专业毕业生的艺术观念、专业素养直接决定了其实际教学水平，在高师音乐教育体系中，钢琴演奏课是诸多必修课程中的一门关键课程，也是学生提升自身艺术素养的重要课程。对本课程的分析和改良，是对师范艺术教育本质的回归，其主要目标在于使音乐专业学生在一定时间内完整掌握钢琴演奏教学技能和即兴演奏的能力，着重提高学生的综合艺术素养，为我国初等教育单位提供高素质的音乐教师，进而为我国的音乐启蒙教育发展提供有力保障。

二、高师音乐专业钢琴课程现状

(一)课程设置不合理

从课程教学体系规划上，高师音乐教育长时间受传统音乐教学模式的影响。高师钢琴教学仅仅以个人独奏练习为重点，培育出的学生在钢琴课程教学方法等技能的实际水平与初高中教师的能力标准还有不小的差距[1]。钢琴课堂普遍采取单独讲授的方式开展一对一或者一对多教学。此类教学模式能够考虑到不同学生的不同情况，能够针对性的因材施教。但从现阶段高师扩招情况来看，此类教学模式在大规模培训效果方面来说绝非最优选择，就院校师资储备的现实情况来说也是难以实行的[2]。

(二)教材内容单调且与教学目标脱节

高师专业钢琴教学课程的主要载体是钢琴课程教材体系，而且教学课程必须突出音乐教育的专业性，故而在现实课堂教学中仅仅重视演奏技巧训练，缺乏启发性的指导教学，造成音乐教育严重片面化单一化。现阶段我国高师音乐专业钢琴课程没有足够的即兴演奏教材，在进行课堂教学演示时任课教师缺乏样板范例，演奏技巧测验也没有明确可靠的评价标准，钢琴弹奏技术训练的课堂教材往往雷同重复，多年以来一直使用一套演奏教程进行教学，没有引进新时代的音乐研究成果，导致教学内容严重僵化落后。课程教学内容的单一严重阻碍了高师钢琴教育的进步，抑制了学生学习钢琴演奏的积极性。

三、高师音乐专业钢琴课程的反思

(一)师资队伍结构有待完善和优化

我国高师院校钢琴教师仍以艺术教师为主，来源以各艺术院校钢琴专业为主，入职考核也多以专业技能为主要评判标准。但师范教育具有其独有的特殊性，具有一定教育学科背景的钢琴教师反而更能胜任师范教学的需求。适当引进具有师范专业背景或是在中小学一线从事音乐教育的教师，丰富现有高师学校教师队伍的结构，促进思想碰撞和创新。同时，应加强现有钢琴课教师的师范素养，通过多种继续教育方式，改变目前一线师资重技能技巧、轻创造反思的教学观念，改变课堂教学方法不够科学合理的现状。

(二)教学体系相对滞后

音乐课程教学改革是要广大音乐教学工作者在坚持传统教学思想理念的基础上，做到以人为本，重视对学生乐器演奏能力的培养训练，增加音乐鉴赏和音乐理论学习的比重，重视激发学生对音乐内涵本身的理解。应以学生的个人素养全面发展为核心教学目标，建立新型课堂教学模式。具体落实到实际课堂教学中，就是通过学习了解各类经典乐曲的基本构成要素，进而提升学生的音乐演奏技巧，发展学生的即兴创编能力，纠正传统的错误教学模式，使得高师音乐教育符合以文化艺术素质培养为核心的教学宗旨。

四、高师音乐专业钢琴课程的重构

(一)教学方法的重构

钢琴课堂教学可采取以点带面启发式、交流互动式的教学模式，让学生在某种程度上突破现有钢琴课程以及自身演奏技巧的局限，进而对钢琴演奏艺术有更加深入和广泛的认识，在课程规定时间内了解掌握更多的经典音乐作品，提高自身的音乐知识素养。以点带面的启发式教学方法即对相同风格的个人音乐作品集，通过学习其中具备较高代表性的作品，使得学生对作曲家的艺术创作风格有整体性的切实把握，例如学习意大利音乐家维瓦尔第 四季《冬》，可依据学生自身的兴趣挑选其中1到2小节开展课堂教学，对作曲家的生平、创作背景等进行全面的分析讨论，留下课堂作业，其他没有进行现场教学演示的音乐章节可通过在线网络视频进行艺术鉴赏，使得学生认识和了解《冬》的内涵理念[1]。以点带面的启发式课堂教学法可以采用小组教学形式，通过对各类音乐作品创作背景、音乐风格差异、演奏技术的详细讲解、观看音乐家的现场钢琴演奏视频等方法来解决学生艺术素养积累薄弱的问题。

(二)教学内容的重构

高校音乐专业钢琴演奏学习的首个学年是打下音乐演奏基础的重要阶段，其具体课堂教学应注重以下方面：一是科学合理的钢琴演奏方法的学习，形成自然协调的钢琴演奏习惯，训练教授学生演奏所必要的指法技巧，采用基本练习和练习曲作为打演奏基础的练习内容。同时重视实用性，其教学方法和课程内容要为未来的即兴演奏做好准备。二是钢琴乐曲的实际练习，选曲必须涵盖各历史时期的经典、具备重要意义的音乐作品，甚至可使用伴奏乐谱进行练习，重视钢琴演奏的外在表现力[2]。三是增加配奏课的设置量，通过还原初高中文化课中的具体场景，鼓励学生尝试二次创作，以加深对作品和场景的深度理解。

同时不要把课堂教学时间都放在在学生识谱上，而是要尽量教会学生把

曲子弹好，充分表达出音乐的风格和理念。在第三四学年的钢琴演奏课程中音乐院校都会依据学生的演奏水平进行分班授课，即钢琴演奏主修与辅修两种教学模式，钢琴演奏主修班的学生根据具体师资配置采取“一对一”的课堂教学模式，教学目标主要是培训有一定天赋的学生的专业演奏能力，钢琴演奏课程的主修生也是未来初高中钢琴教学启蒙的探索者，故而在课堂教学中建议对各历史时期、各种风格作品了解和认识，用以点带面的启发式模式进行音乐学习。

(三)教学模式的重构

各音乐院校的师资力量不同，在课堂教学模式上既有单独授课的小课，也有“一对多”的小组式授课。大部分高师音乐学院第一二学年是音乐演奏必修课，采用一对多的小组授课模式。第三四学年分主修和辅修两部分，主修由原来的一对多模式转变为一对一的针对性教学模式。辅修钢琴演奏课程的学生则采用一对多的大课模式。笔者认为，将现场即兴演奏和小组研习作为新的教学形式对传统课堂加以补充，将有积极地现实意义，能够有效激发学生的创造力并加深对研习作品的意义建构。

我校教学改革实践研究表明，创造性的技巧教学渗透在前两学年打基础的钢琴演奏课程中，让学生尽早了解到即兴演奏的音型和培育即兴演奏的乐感，能够有效的解决学生练习即兴演奏时经常出现的无法适应的问题。

(四)课程考察评价体系的重构

高校音乐专业钢琴课程的演奏技巧测评要防止与实际教学课程内容脱节，必须注重测评的全面性和严密性，与现实课堂教学相联系，与课程培育任务一致，发挥演奏水平测评体系应有的作用。钢琴演奏水平测验除现场弹奏考试以外，还要求考生详细介绍自己所演奏的音乐作品的历史背景、乐谱内在结构和作品思想理念等；即兴演奏的水平测验标准明确要求学生应当掌握本学期所讲授的所有音乐曲目和新发布的指定测试曲目，随机进行抽查测验[3]。最后一学期的演奏水平测验主要采取“体验式教学模拟测验”，即模拟真实的初高中音乐课堂开展即兴演奏的教学，为实际教学做好充分准备。

五、结语

高师音乐专业钢琴课程的具体教学内容的进一步深入拓展，涉及到该科目教学纲领内容的修改、测评考核大纲的重新制订。教学改革的主要目的是要促使音乐课程内部结构的优化配置组合，既要充分考虑到怎样满足基础教育阶段音乐基础教育的实际需要，又要具备一定的现实可行性。