工艺美术设计的社会作用与经济发展的关系探讨

骆荣晖（山东省济宁市中医院，山东 济宁 272100）

工艺美术设计广泛应用于我们生活的各个领域，为我们的生活提供更多美的感受。工艺美术设计，作为一种设计形式，具有典型的双重属性，一方面需要具备优秀的艺术性，另一方面也需要具备一定的经济性。这也是工艺美术设计对于社会的核心价值所在。今天人们对于物质生活的需求已经随着经济的高速发展而得到了很大的满足，这也使得人们对于精神方面的需求更加强烈。工艺美术设计的双重属性，决定了其对于现代社会的巨大价值。而不断发展的科技、人们不断提升的审美情操，都在客观上推动了工艺美术的发展；同时各种工艺美术设计也对社会发挥着重要的作用，从而为社会经济发展作出了巨大的贡献。

一、工艺美术设计的社会功能

对于现代工艺美术设计来说，更加强调了艺术与工业的结合。这使得现代工艺美术在其艺术功能、使用功能的基础上，更加具备了社会功能。具体来说，工艺美术设计具有以下几方面的社会功能：

1. 审美功能

艺术是基于人们的审美意识的需要而产生的；人们之所以会生产艺术，归根结底也是为了更好地满足审美需要。所以说，审美功能是所有艺术形式的最基本的功能。对于工艺美术设计，同样必须充分考虑其审美功能。在设计一个产品，或者作品的时候，必然要思考的是通过产品或者作品，向人们传递的审美享受。比如，在我们设计医院内制剂的包装的时候，如果只满足其使用功能，但向用户传达的是负面的感受，诸如丑陋、恐惧，这样的设计当然算不上好的设计。

2. 教育功能

工艺美术设计的教育功能，主要是表现在通过用户对产品或者作品的使用或欣赏，能够在获得美的享受的同时，逐渐被美熏陶，进而在潜移默化中，提升自己的审美情操，并能够将这种美的意识融入个人情感、思想、世界观和价值观中，以塑造崇高的人格，形成良好的道德。艺术的教育功能，集中体现在两个方面，一是“以情动人”，二是“潜移默化”。通过在各种工艺美术设计中加入的美的元素、正确的价值元素，从而在不知不觉中提升每一个人的综合素质，进而形成良好的社会风尚。

3. 认知功能

所谓认知功能，就是通过工艺美术设计，帮助人们建立某种认知，或者帮助人们增长某方面知识。工艺美术设计，从来就不是仅仅只针对外观、形貌的设计，还要求其具有功能性，具有其丰富的内涵，具有浓烈的情感。只有让受众在与其接触的过程中，感受到其情感，了解了其内涵，才能够更多地感受美，才能与之发生情感共鸣。工艺美术设计，如果只限于表面而无内涵呈现，就会成为井中月水中花。

4. 组织功能

工艺美术设计另外一个重要社会功能就是其组织功能。工艺美术设计从一开始出现起，就不是为自己，而是为社会所创造的。所以，对于创造者来说，更希望得到的是广大受众的共鸣，要做到这种共鸣，就必须要取得与大众一致的见解和态度，这就是工艺美术设计的组织功能的根源。比如，在我国的国家形象中，红色有着独特的意味，代表着中国的激情，代表着中国的热情，代表着火热，代表着祥和；我们有红色的宫墙，红色的灯笼，红色的春联，红色的礼服。红色就是中国的象征。这种独特的功能是就是其组织功能的精髓所在。

二、工艺美术在现代社会中的发展优势与不足

我国有着悠久的历史文明，传统工艺美术一直也是我国文化中的宝贵财富，我国的传统工艺美术品，以其鲜明的民族性、极高的技术性享誉世界。然而，随着工业化、信息化的发展，人类进入现代社会，这样让工艺美术行业迎来了全新的局面。在现代社会，工艺美术行业的发展有其显著优势，但同时也有一定的不足。

1. 工艺美术在现代社会中的优势

第一，发展工艺美术对于投资的要求相对较低，而且投资者往往能够很快收到效益，所以说工艺美术在现代社会具有较好的经济潜力和社会潜力。第二，工艺美术设计尽管有着典型的艺术性要求，但是工艺美术行业却是劳动力密集型行业，能够创造大量就业岗位，而同时我国丰富的劳动力资源则为其提供了良好的基础。第三，工艺美术行业属于绿色环保行业，不仅不会过度消耗能源，也不会对自然环境造成影响。第四，工艺美术行业能够充分运用社会资源，既能够体现出不同地域的地方特色，还具有很好的循环经济发展潜力。第五，工艺美术行业离不开传统文化积淀，我国丰富的历史文化既能够为工艺美术的发展提供素材保障，同时发展工艺美术行业也是弘扬传统文化的良好渠道。第六，随着社会经济的不断发展，人们的生活水平不断提升，物质生活极大丰富的同时必然要求与之匹配的精神需求，所以对于工艺美术品的需求更加旺盛。第七，工艺美术对于现代人来说，既能够为人们提供美化生活的作用，同时也有助于人们审美的提升；这对于现代人对美的追求有重要影响。由此可见，在现代社会，工艺美术行业以及工艺美术设计在社会发展方面具有非常显著的作用，并且有着充分的发展优势。

2. 工艺美术设计在现代社会中存在的问题

现代社会的发展，对于工艺美术设计具有一定的推动作用，周时也有一定的负面影响。主要表现在以下三个方面。一方面，我国的传统工艺美术大多数属于手工作业，这在现代社会里，其效率相对较差，所以经济效益难以得到保障，造成传统工艺美术的从业者越来越少；同时工艺美术设计需要一定的传统文化功底，这也使得一些设计者由于对传统文化缺乏兴趣而转行或者离开，造成整个工艺美术设计人才体系的不完整。另一方面，很多企业在发展工艺美术设计的过程中，片面追求经济价值，忽视了其艺术价值和社会价值，造成工艺美术设计商品化泛滥的局面，很多工艺美术市场被粗制滥造、批量生产的产品充斥；事实上，这种失去了艺术价值与社会价值的工艺美术品，其经济价值必然也会受到影响。另外，工艺美术设计在现代社会也遇到了传承与发展的矛盾问题；过于坚守传统，不重视创新和发展，会让设计的产品或作品缺乏时代气息，难以得到受众认可；而完全抛弃传统，盲目追求创新，又会让作品失去灵魂，同样难以产生广泛影响力。

三、工艺美术设计如何顺应社会的发展

上文中我们充分探讨了当今社会工艺美术设计的优势与不足，所以要发展工艺美术设计，就必须要顺应社会发展的潮流，充分发挥自身的优势，不但追求创新设计，这不仅是工艺美术自身发展的需求，事实上也是社会发展对于工艺美术设计的要求。

我国的工艺美术设计在过去很长一段时间，一味地沿用传统的理念和技术，缺乏足够的创新。造成产品结构单一，工艺技术落后，设计理念老旧，人才结构凋零，难以满足社会对产业的需求。所以，工艺美术设计要想顺应社会的发展，归根结底，要从人才的培养做起，要从每一个美术设计者做起，通过提升自己的设计能力，设计出更多更好的作品，进而满足社会对于工艺美术作品的需求。具体来说，必须要从以下几个方面做起：

1.强化专业技能能力

工艺美术设计，既突出体现了设计者的创造力和想象力，同时对于设计者的技能和创作手法有很高的要求。作品的设计，不仅需要创造者天马行空的想象力，更需要设计者对材料、对工艺所具有的扎实、全面的知识。所以，设计人员必须要不断强化自己的专业技能能力，不断学习更新技能，探索各种新材料，从而为工艺美术设计提供更丰富的素材。专业技能能力，是优秀设计人员的基础能力。

2.强化独立思考能力

现代工艺美术设计，需要在继承传统设计理念和文化的基础上不断创新。所以，这对于设计者的创新能力、独立思考能力有很高的要求。艺术来源于生活，但高于生活，只有具备独立思考能力，才能够从生活中通过抽象思维的运用，进而以艺术设计的形式展现出来。所以，独立思考能力是现代工艺美术设计人员的创新源泉。

3. 强化生活洞察能力

艺术对于受众的感染力，根本上是来自于艺术与受众生活之间的联系。所以，要想设计出优秀的作品，工艺美术设计人员就必须要善于发现生活中的美，能够抓住事物的本质。这就需要其具备优秀的生活洞察能力。这样，才能够在创作过程中，将生活的元素、情感融入艺术创作中，进而成为拨动受众心弦的钥匙。

4. 强化社会适应能力

工艺美术设计具有的两重属性，使得设计人员在展开艺术价值设计的同时，必须要关注产品或作品的社会价值。作为一种商品，工艺美术品就是要服务于社会大众，迎合社会大众的需求，才能够更好地创造出经济价值。所以，设计者要能够对社会需求有充分的理解和感知，了解社会大众的生活方式和心理状态，只有这样，才能够设计出满足消费者需求的工艺美术作品。

四、工艺美术设计全过程中经济属性的体现

工艺美术作用的经济属性，是其重要特征之一；没有经济属性的工艺美术产品或作品，很有可能会成为失败的设计。随着社会的不断发展，工艺美术作品的双重属性越来越紧密，所以在整个工艺美术的设计过程中，对于经济属性的考虑都要全程贯穿其中。

在设计阶段，要重点考虑所设计的产品或作品的功能性和艺术性；功能性决定了其经济价值的下限，而艺术性则决定了其经济价值的上限；只要通过创新的手法将其转变成一个功能性与艺术性兼具的设计，同时结合产品自身的价值分析，市场需求分析，就能够对其经济效益作出评估。在设计实施阶段，为了将产品推向市场，使其经济价值真正地转化成为经济效益，还需要结合相关因素对其展开改进，比如在投放前进行市场调查，进而针对反馈展开调整，这同样是基于经济效益的考虑。所以说，经济属性贯穿工艺美术设计的全过程。

结语

综上所述，工艺美术设计兼具艺术价值和经济价值，具有重要的社会作用，所以发展工艺美术设计至关重要。对于工艺美术设计者来说，必须在坚持传统的同时，勇于创新，设计出符合时代特征的工艺美术作品。只有坚持，与时俱进和不断创新，才能推动工艺美术不断健康发展，更好地体现自身价值。