山西民间美术在高校美术设计和手工教学中的应用研究

李馨

摘 要：从高校美术教育工作来看，通过对民间美术的概念与特征进行分析，能夠更好地对美术教育的内容进行丰富，将民间美术应用到高校美术设计与手工教学当中，激发学生审美创造力的提升，更好地增强学生的美术兴趣，实现传统民族文化的弘扬。山西在历史的长河中形成了丰富多彩又兼具地方特色的优秀文化，为高校教育工作的开展提供了丰富的素材。因此，在当前的高校美术教学工作中，需要将山西民间美术融入美术设计与手工教学，发挥出民间美术资源的优势，实现教学质量的改善，为高校教育阶段的美术教学工作开展打下良好基础。

关键词：山西;民间美术;美术设计;手工教学

注：本文系山西省教育科学“十三五”规划课题“山西民间美术在学前美术设计与手工教学中的应用研究”（GH—17164）研究成果之一。

在中国传统文化中，民间美术作为其中的重要组成，在弘扬民族文化方面做出了巨大贡献。而在进行传统文化传播的过程中，需要收集更多更丰富的民间美术资源，将民间美术资源中可传承和发展的元素与高校学前美术教学工作相结合，为学生提供剪纸、泥塑等民间传统美术活动，让学生对山西民间美术的内涵形成正确的认知，同时注重色彩的搭配，激发学生在美术作品创造方面的积极性[1]。特别是在将山西民间美术融入高校美术教学工作以后，能够将民间美术的内涵融入高校教学工作中，激发学生对于美术的兴趣。因此，在现阶段的高校教学工作中，学校需要承担起弘扬中国传统文化的重任，将山西民间美术融入高校美术设计与手工教学中，为学生提供更为多样的美术教学活动，帮助学生建立对民族文化的认知，增强学生的民族自豪感。

一、民间美术及其艺术特征

民间美术的诞生建立在人民群众实践创作的基础之上，其目的在于美化环境以及丰富民间风俗活动，是人们日常生活中的重要组成。作为广大劳动人民创作的艺术产物，民间美术能够将他们的习惯、生活与风俗等呈现出来，同时也成为了一种人们精神文化生活的追求，形成了一种流传至今的美术传统。在进行民间美术创作的过程中，其灵感更多来源于劳动生活，在丰富的现实生活基础上，形成了丰富多样的艺术形态，体现出了人们对生活的需求以及对美好生活的追求。从形式上来看，民间美术更多是对现实生活的一种艺术化，通过进行复制与描述，将劳动人民的现实生活场景呈现出来。除此之外，民间美术呈现出广泛的地域性特征[2]。从全国范围来看，各民族在生活习惯、宗教信仰、文化历史以及风俗特征等方面存在着一定的差异，这也就形成了不同类型的民间美术。针对山西民间美术来看，传统工艺十分丰富，同时正处于转型与变革的关键时期，不管是在历史渊源还是艺术特点方面，都有着鲜明的特色，为高校教育环节中的美术教育提供了丰富的素材。

二、民间美术在高校美术教学中应用的价值

（一）丰富教学内容

不管是从内容方面还是形式方面来看，民间美术都十分丰富，既有供人们赏玩的造型艺术，又有以衣食住行为主的实用工艺品。从民间美术的形成来说，其与当地的民俗存在着紧密的联系，这也就契合了学生美术教育的需求，能够实现教学内容的丰富，增强学生的学习兴趣[3]。在当前丰富多彩的民间美术支撑下，高校美术教育的内容与形式也更加多样，在开展美术教育活动的时候，能够让学生对丰富的文化与内涵形成深刻的认知，在实现感官刺激的同时，接受传统文化的熏陶。

（二）推动学生感官认知发展

高校教育阶段的美术教学活动，目的在于实现学生想象力、观察力与创造力的提升，更好地增强学生创意思维能力和课程内容的实用性，同时借助手工教学，使学生掌握不同美术工具与材料的使用技巧和独特风格。在丰富多彩的民间美术支撑下，高校美术教学能够实现学生对美术多种形式与内容认知的拓展，特别是民间美术色彩的搭配更加张扬个性，这有助于学生美术视觉感知的增强，而且民间美术内涵丰富，有助于实现学生知识范围的拓展。比如说在开展剪纸教学的时候，能够采用虚实对比的方式，让学生在不断的对比下，推动自身的感官认知发展，同时掌握娴熟的剪纸技巧[4]。除此之外，在民间美术的应用下，可以让学生对当地的婚庆文化、传统民俗以及服饰文化等形成深刻的认知，同时增强对各种民间美术的认知，实现学生动手能力、观察能力、想象能力以及创新能力的提升。

（三）激发学生创造力与美术兴趣

在高校教育中，通过将民间美术融入美术教学活动中，能够为学生提供更为丰富的生活经历，实现学生想象力与创造力的激发。民间美术凭借自身鲜明的色彩搭配与深刻的寓意，能够实现学生色彩审美能力的提升，同时在质朴民间美术风格的影响下，学生可形成独特的审美情趣，实现审美认知领域的拓展[5]。而在民间美术绚烂的艺术形式与丰富的艺术内容的支撑下，高校美术教学能够帮助学生形成对山西民间美术的立体认知，感受到艺术形式中的美感与魅力，更好地实现学生美术兴趣的提升，改善美术教学活动。

三、山西民间美术在高校美术设计与手工教学中的应用措施

（一）广泛欣赏民间美术作品

在经历了上千年的发展之后，山西形成了十分丰富的民间美术作品，而通过对这些作品进行广泛地欣赏，能够更好地发挥出民间美术在美术设计与教学中的艺术熏陶作用。山西民间美术丰富多彩的作品体系，实现了其美学价值的提升，将具有地方特色的民间美术应用到美术设计与手工教学中，能够让学生近距离地对各种民间美术进行欣赏[6]。比如说在进行山西剪纸艺术欣赏的过程中，学生能够在红色为主的色彩中，感受到淳朴而热情的喜庆，特别是在变化多样的图案造型中，体会到劳动人民的智慧。除此之外，多种多样的民间美术作品，能够让学生感受到广大群众对美好生活的向往，发挥出其自身的美育功效。

（二）合理选取民间美术精髓

山西民间美术的种类十分繁杂，同时体现出了强烈的地域性与民族性，在将山西民间美术融入高校美术设计与手工教学的过程中，应该进行合理的选取，结合学生的身心发展特点，选择一些通俗易通，同时积极向上的民间美术作品，发挥出民间美术作品所具有的弘扬传统文化功能与教育功能。在这一过程中，借助各种丰富的民间美术形式，能够实现学生逻辑思维能力与协调能力以及创意思维能力的提升，同时增强学生对空间结构和传统手工艺的感知。在手工教学中，借助各种民间玩具，如风车、挂虎等，感受到民间美术所蕴含的美感与美好寓意，激发学生对民间美术的兴趣。

（三）采用灵活的教学方式

在开展高校教育的过程中，美术专业及学前教育的学生更多是接受美术专业课程的学习，对民间美术尽管好奇心较强，但是并没有将其真正作为研究内容深入学习和应用，对事物的认知和表现更多地依赖于兴趣，在具体的作品创作中缺乏创新性和个性特点。因此，在将山西民间美术融入高校美术设计与手工教学的过程中，应该采用灵活的教学方式，重视对民间美术趣味性的开发，同时采用有效的方式进行引导，借助学生的好奇心，调动学生的积极性，进而增强学生的创造力。在教学形式的选择上，可通过结合多媒体动画、组织研学或参观民间艺术作坊等，寓教于乐，在活动中提升学生对民间美术的感知，激发起其学习探索的热情。

综上所述，山西在历史的长河中形成了丰富多彩，同时兼具地方特色的优秀文化，为高校教育工作的开展提供了丰富的素材。特别是将山西民间美术融入高校美术教学工作，能够将民间美术的内涵融入高校教学工作中，激发学生对于美术的兴趣。所以说，在现阶段的高校教学工作中，学校需要承担起弘扬中国传统文化的重任，将山西民间美术融入高校美术设计与手工教学中，丰富教学内容，为学生提供更为多样的美术教学活动，帮助学生建立对民族文化的认知，增强学生的民族自豪感。

参考文献：

[1]张焓.民间美术在幼儿园环境创设中的应用研究：以元旦环境布置为例[J].长江丛刊，2019（3）：78.

[2]张玥.项目教学法在中职艺术设计理论教学中的应用：以中国民间美术史课程为例[J].美术教育研究，2018（14）：159-160.

[3]唐子渝.幼儿师专中外美术史课程趣味性探析：以铜仁幼儿师范高等专科学校为例[J].艺术评鉴，2018（8）：129-130.

[4]康子尹.浅论在幼儿教育教学中渗透民间艺术文化的策略[J].新智慧，2018（22）：44.

[5]夏琳.民间美术造型元素在幼儿美术绘画教学中的应用[J].卷宗，2018（30）：152.

[6]王璐琨，夏英.徐州民间美术资源在幼儿美术教育中的应用研究[J].商业故事，2018（14）：174-175.

作者单位：

太原幼儿师范高等专科学校