浅谈中国民族民间舞中对扇的运用

□徐忠雯 武汉体育学院

舞蹈是表达人感情的艺术，在多年的发展中，舞者逐渐意识到借助其他道具的使用将会使舞蹈的情感表达得更具感染力。扇子在不同的舞蹈中有不同的作用，如在山东秧歌、安徽花鼓灯、云南花灯以及中国古典舞中均对道具扇有所使用。在民族民间舞蹈中，扇子具有传达情感意境，塑造人物形象，增强渲染力，丰富舞台画面，传承扇文化的作用。为了使舞蹈扇的使用能够推陈出新，舞者应增加对舞蹈扇历史的了解，切身体会舞蹈扇给舞蹈带来的新意和效果。

一、不同舞蹈对扇子的运用

（一）山东秧歌

山东秧歌与扇是分不开的，对于道具扇最熟悉的胶州秧歌来说，扇子的使用是其灵魂之所在，也是其展现秧歌风采的道具。胶州秧歌的动作大多轻柔，表演者有老、中、青三种形象，动作以碾、拧、伸、韧四大特点为主，在扇子的运用上主要是以“推扇”动作为主。

（二）安徽花鼓灯

在安徽的花鼓灯中对扇子的使用也非常有特色。花鼓戏中的男女主角将扇子和手绢作为表演的道具，相互摆出各种舞蹈动作，这种对扇子的运用叫作“扇花”，也可以理解成将扇子玩出花样。常用的扇花有舀扇、搬扇、回头望郎、遮阳扇、二姐抱桃、手凤凰平展翅、搭凉棚等，这些动作特点鲜明地展示了安徽花鼓戏的精彩。

（三）云南花灯

云南花灯戏中也对扇子有大量的使用，它也是与汉民族舞蹈中对扇子使用技巧有极大区别的舞种之一，包括了六七十种扇子的使用技巧，其中包括捻扇、抖扇、扣扇、抱扇、舀扇、团扇、搬扇、摆扇等。

（四）中国古典舞

与中国民族民间舞不同的是，在中国古典舞中，扇子的使用通常是为了表达中国古典舞“形、神、劲、律”的核心内容，对扇子使用的动作上也没有特别的规定。例如，在中国古典舞《扇舞丹青》中，舞者将扇子比作一支笔，扇子下端的绸布为笔锋。舞蹈表演中，舞者将扇子上下挥动，表现挥毫泼墨，起笔绘图的架势，使每一位观众都在脑海中形成一幅不同的中国山水画。

二、民族民间舞中道具扇的作用

（一）传达情感意境

舞蹈是人们传达情感的艺术方式之一，道具的使用往往能成倍地增加人们的情感力道，扇子就是其中之一。在民族民间舞蹈中，往往对动作技术技巧的要求并不甚高，但却对情感和舞蹈意境的表达要求很高。扇子作为一种功能性很强而且感染力很强的道具，在使用扇子时，不同颜色的扇子和绸缎长短不同的扇子以及扇子开合的不同程度都能表达出不同的意境。

（二）塑造人物形象

民族民间舞蹈中的扇子多是色彩斑斓，通常是女性舞者使用较多，造型并不十分典雅却适合在舞蹈中使用，也为一些民间人物形象的塑造增添了力道。一些特殊的人物形象是与扇子密不可分的，扇子的使用为舞者在舞台上塑造此类角色增添了更多的可信度和亲切感。例如，在采茶舞中对扇子的使用有很多种，如摘茶端扇、炒茶手搓扇、上翻扑蝶扇、下翻闻花扇等，采茶女所有的动作几乎都可以通过扇子的不同形态和动作展示出来。

（三）增强渲染力、丰富画面

扇子作为道具的一种，其必然是对舞者肢体的再延伸，也是对舞蹈内容的丰富。中国民族民间舞蹈中扇子的使用，扇子的颜色一般为饱和度较高的色彩，并且带有绸缎。当舞者在舞蹈中挥舞扇子，色彩斑斓的扇子上下翩飞，似美丽的蝴蝶，十分吸引观众的眼球。与没有使用扇子的舞蹈进行比较，扇子丰富了舞台画面，也让观众更确切地感受到舞蹈的渲染力。

三、如何发挥扇在舞蹈中的作用

（一）增加舞蹈扇的宣传和介绍

道具与舞蹈演员一样都是组成舞蹈的重要部分，在进行舞蹈表演时，除对舞蹈演员要进行介绍之外，也要对舞蹈用到的扇子进行介绍，从而增加人们对舞蹈扇的认识。

（二）拓展舞蹈扇的作用范围

扩大舞蹈扇的作用范围，使其在增加舞蹈表演的观赏性之外，还可以承载更多文化宣传的责任。舞蹈扇是具有文化内涵和价值的，所以要重视和使用扇子对文化的传承和发扬。

（三）加深舞蹈演员对扇子的了解

小小的扇子承载了中华文明数千年的历史，其演变、发展和变化历程都对舞者使用扇时的方法和表现形式有巨大影响。作为使用扇的舞者，首先应该熟知扇子所要表达的意义和内涵，进而才能将扇子运用得当，才能将舞蹈表达得更好，最终才能让观众有更好的民族民间舞蹈观看体验。