“情”与谢灵运的山水书写

刘 睿

（中国人民大学 国学院，北京 100872）

“山水”的意蕴丰富，牵涉的领域不仅仅有内部的文学语境，还有外部的审美思潮、政治局势、社会生活、宗教信仰等等，在历史变化中发展出山水诗歌与绘画的门类，累积为一部“山水之史”。本文强调“山水书写”，原因是类似“文学”“诗文”的称谓很容易带给人“纯文学”的印象，涵盖范围过于狭窄。若基于更为宽泛意义上的“文字制品”进行思考，采用“书写”一词进行论证，则可以融摄不同的背景成分。谢灵运诗歌风靡刘宋，被后人追认为中国山水诗歌的奠基者，但是在具体评价上后人往往各抒己见。梁代萧子显《南齐书·文学传论》归纳出以谢灵运为代表的诗风倾向：“一则启心闲绎，托辞华旷，虽存巧绮，终致迂回。宜登公宴，本非准的。而疏慢阐缓，膏肓之病，典正可采，酷不入情。此体之源，出灵运而成也。”［1］而唐代释皎然《诗式》：“曩者尝与诸公论康乐为文，直于情性，尚于作用，不顾词彩，而风流自然。”［2］又言：“若遇高手，如康乐公，览而察之，但见情性，不睹文字，盖诣道之极也。向使此道，尊之于儒，则冠六经之首。贵之于道，则居众妙之门。精之于释，则彻空王之奥。”［3］皎然重视“意”的主导作用，不立文字，更多取义于佛教，创造出自然的审美境界。他注重文章宗旨、文外之旨，认为意不仅在象之中，还在于象之外。客观来说，两种解读的差异凝聚了两个时代“重言”与“重境”的诗歌旨趣。除此之外，情性关系是理解谢诗“有情”还是“无情”的关键。本文将以此出发，结合“意得”与“赏心”的含义，对谢灵运的山水书写进行深入探讨。……