论慢练对长笛演奏学习的重要性

黄海清

摘要：随着社会生活节奏的加快，长笛学习者之间急于求成的现象也日益增多，人们似乎对慢练的作用不够重视。本文主要从提高识谱的正确性、心理压力的减缓、乐曲演奏的进一步升华等方面讲述了慢练对长笛演奏的作用，同时也提出了慢练可能出现的问题，希望能让更多长笛演奏者重视慢练的作用，将其运用到日常练习中，并避免慢练可能带来的不足。

关键词：慢练;长笛演奏;作用;不足

慢练，顾名思义，即“慢速练习”的意思，这是一种将曲子原速放慢来演奏的练琴方式。相信每一位长笛学习者对这个词都不陌生，在平常的演奏学习过程中，我们能经常听到老师对我们说这样的话：“不要着急，这是难点要慢练。”“这首曲子先慢练”“慢一点，先别吹这么快”“......”这说明，慢练对长笛演奏的学习是非常重要的，有着不可或缺的作用。笔者认为，慢练的作用主要体现在准确识谱、缓解紧张、发现新问题这三个方面。

一、学习吹奏新曲子时——慢练有利于识谱

包括长笛演奏在内的一切器乐演奏，“看”都是演奏的第一步。演奏者首先需要看到曲谱，经过大脑快速反应对身体各部位发出指令我们才能奏出对应的音符。在刚练习一首陌生曲子尤其是速度较快的乐曲时，如果直接按照曲子原速吹奏，很容易出现吹错音的情况。这是因为，大脑反应的速度与眼睛看的速度没有跟上，导致身体各部位也出现迟钝而出现各种错误。长笛是一件需要双手协调工作的乐器，同时还需要双手与舌头协调合作，若识谱反应不过来，可想而知如何让双手与舌头完美配合呢？这时，如果采用慢练的方式，就能很好地解决这个问题了，眼睛和大脑有足够的时间反应，身体各部位接受到指令从而互相配合，保证了有条不紊的演奏，错音这种情况便得到了很好的解决。除了解决错音以外，慢练带来的正确识谱的另一大优势是：初步较为准确地表达出音乐的内容与情感。著名钢琴演奏家与作曲家赵晓生教授说：“慢练是解决一切技术难题的唯一途径。”其实，慢练不仅可以解决技术问题，还可以帮助理解乐曲的情感基调。由于慢练给了眼睛与大脑充足的时间反应，所以在这期间演奏者可以了解乐曲力度的变化、乐句的划分、旋律的大致走向等，体会其音乐情感并更好地表现出来。

二、吹奏过程中——慢练有利于缓解紧张

紧张是一种心理状态，它可能由很多途径产生，当实际演奏效果与自己内心所想相差太大时，便极易出现紧张感。平时的学习生活中，我们经常看到一些演奏者在刚接触一首新曲子的时候会迫不及待地用较快的甚至接近原速的速度去吹奏，要么错音连篇，要么节奏混乱，要么毫无强弱对比，出现这些不如演奏者内心期望的效果。演奏者这时就容易因为这些或小或大的失误而出现紧张的情绪，尤其对心态不那么好的演奏者来说，一个音出错了就可能让后面的音全部跟着出错，身体各部位都出现僵硬的态势，手指不能灵活运指，舌头跟着打结巴，造成塔罗牌倒下一般的难以控制的局面。此时用慢练的方式就能大大减少这种情况的发生，大脑与眼睛反应及时，对身体各部位发出正确的指令，演奏也就如自己所期望的那样，一步一步练习，越吹越稳，越吹越自信，紧张的频率就能大大降低。另一方面，慢练需要一颗沉静的内心，心的沉定才能做到慢练，而心的沉定又与慢练有着不可分割的联系，慢练是有助于心沉定下来的。所以对于长笛演奏者来说，气的“下沉丹田”也是在很大程度上依赖于慢练的。心静才能集中注意力，才不会过于浮躁地使气全飘着而不下沉，当气全往下沉时，演奏者身上也就仿佛有了一种力量，像是吃了一颗定心丸，在表演过程中很少出现紧张情绪。

三、熟练后的慢练——慢练有利于发现并解决演奏中的新问题

“温故而知新”，这句话同样适用于长笛的学习过程。当演奏者对一首乐曲熟练后再用慢练的方式进行吹奏，则可以得到更到的提高。因为在慢练时，演奏者有足够的时间聆听音响效果，容易发现还有哪些地方吹奏得不够到位，无论是在节奏问题上还是在音色问题上或是力度上，都能发现熟练后还可能存在的不足，从而再进行改善，最终将技巧与情感表达完美地结合起来，为观众呈现精彩绝伦的表演。同时，熟练之后再进行慢練，对于难点的巩固也是十分有利的。有些曲子的难点处乐句与其他乐句是相差很大程度的，在开始的慢练中就需要演奏者花十倍甚至几十倍的时间去练习，而在达到练习目标之后，再回过头去进行慢练，又会有全新的收获，并很好地加深正确的印象，如此循环往复几遍，难点也解决了。

万事皆有利弊，慢练也不例外。尽管慢练有如此多的优点，但仍然有些需要注意的地方。较为多见的问题是，慢练方式的运用在有些演奏者中可能会出现无法表达乐曲情感、身体出现僵硬的情况。究其根本，这种问题的出现是因为长笛演奏者在吹奏过程中没有选好一个合适的速度，即一些演奏者也许尝试了放慢速度练习，但是他们将速度放得过于慢了，导致手指变得僵硬，破坏了音乐的完整性，使一首乐曲被活活地“摧毁”了。那么这个问题该如何解决呢？慢练究竟要调整到多慢才合适？其实，慢练的速度只要能做到保证演奏者在吹奏时不会错一个音的这种速度就可以了，这种速度因人而异，也许有的人反应快一些，有的人反应慢一些，在快的人眼里的慢速度可能在反应慢的人眼里是快的速度，所以每位演奏者都要根据自身情况来设计慢练的速度。并且在一段时间的练习之后，逐渐往上加快速度，期间偶尔再用慢速练习，这样也能很好地防止手指或其他部位出现僵硬的情况了。

总之，慢练在长笛演奏中起的作用是不容忽视的，它的最根本的优势就在于它的“慢”，能给演奏者足够的反应时间，从眼睛看到至大脑判断发出指令到身体各部位（手指、肩膀、腹部、舌头等）相互配合最终近乎完美地表现音乐，任何演奏包括长笛的演奏，都离不开一个“看——判——做——听——判——做——听”这样的过程。慢练的最终目的是为了达到快速演奏，长笛演奏者尤其是青少年长笛学习者在学习的过程中切忌出现急于求成、躁动不安的表现。每次吹奏时要先让自己的内心平静下来，由慢速到快速逐步练习，注意选择适合自己的“慢速度”，采用“先慢为主”到“快慢结合”再到“熟后再慢”的方式，脚踏实地地分阶段练习，方能演奏出理想的长笛音乐。

参考文献

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[2]龙英，器乐教学中慢练的重要性[ J ]安顺师范高等专科学校学报（综合版），安顺师范高等专科学校艺术系，2006年01期，第76—77页

[3]赵婧，浅谈慢练在学习长笛过程中的重要性【J】音乐时空，2014年18期，第157页，中北大学艺术学院，2014.09.30