不同类型服装的色彩搭配艺术对色彩时尚趋势的影响

夏雅璇

（广东文艺职业学院，广东 广州 511492）

色彩在服装设计中是至关重要的一部分，即使是没有任何装饰的纯色服装，根据服装类型的差异性，具体的色调和选取的颜色种类也有不同考究。人们生活水平的提升和审美意识的觉醒不断影响着现代服装市场，时尚潮流的发展趋势和演变方向也逐渐大众化。作为评价服装的基础要素，颜色相比款式更具多样性，合适的色彩搭配能够有效提升服装的价值和美感[1]。

1 不同类型服装的色彩搭配技巧

1.1 服装配色，单色应用技巧

服装配色中的单色搭配也可称为纯色搭配，主要分为彩色与无彩色两类，无彩色为黑、白，彩色则是除黑白外的其他色彩。（1）无彩色系的单色应用通常与服装风格、款式和材料质地绑定，比如律师、公司高管的西装、法官的外袍、医务人员的工作服，这些与职业相关的服装在配色上都较为严谨。又比如家居睡衣、睡袍和出席宴会的礼裙即使是同种配色，也有不同的视觉感受。不同类型的服装由于款式原因，在颜色的选用上要根据所要呈现的效果来表现。白色在无彩色系中被大多数人所偏爱，一方面象征纯洁，有神圣、庄严肃穆、美好憧憬的寓意，如新娘的婚纱，与某些特殊场合相融入。另一方面给人一种清爽、阳光的感觉，与其他色系对比明显[2]。（2）彩色系的应用往往根据颜色所代表的内容和信息来搭配，不同类型的服装在彩色系的运用中往往根据颜色的寓意有所偏向，比如蓝色的沉稳理性、橙色的友好和善、紫色的独树一帜以及青黄嫩绿等柔和颜色的和谐亲切。彩色系中不同颜色的寓意决定了服装配色的比例和色彩浓度。对于二色和多色的配色应用有直接联系。

1.2 二色配色的应用技巧

二色配色的服装设计体系主要是通过对比色和相近色来起到烘托和陪衬的作用。以对比色为例，黄蓝搭配就是由于色彩差距较大，有明显对比，在设计上可以由背景底色和细节对比来强化服装设计感，给人以视觉冲击。值得注意的是，对比色的使用要注重颜色比例，如果对比较为明显或颜色运用面积较大，反而会影响美感。相似色则是基于色调相近的颜色设计一个渐变的感觉，给服装一种层次感。临近类色彩是服装色彩搭配的一个难点，由于相差较小，如果没有与款式设计相结合，相近色会出现串色或连色的应用效果。比如红粉、深蓝与浅蓝、灰棕等颜色搭配，要避免单调[3]。

1.3 多色配色的应用技巧

多色配色是将多个色彩组合在一起，在服装设计中也是除单色应用最常见的色彩搭配，以颜色运用比例为分界线，既有局部单色，细节多色；也有整体多色。根据设计样式，不同的组合搭配有多种方案。多色配色的应用要点在于规划，尤其是不同类型的服装在设计上有一定局限性，多色运用也就被限制，如果随意搭配，则会破坏服装的整体性和内涵。多色应用通常是以辅助色和渐变色为基准，以色彩的亮度条件来突出服装色彩中的协调与统一[4]。

多色服装搭配和色彩时尚的趋势呈正相关，是影响服装搭配的主要因素。例如2016年的女士服装改变了原本的清新风格，以纯鲜艳色作为主题色调，淡化细节，追求浓郁与惬意。这和该年时尚女性形象的塑造以及女性权益的讨论热度有较大关系，常见的色系为橘柚色、深红色以及黄色，致力于打破对女性的刻板印象，十分具有活力。2019年的原创风使得诸多经典设计回归时尚圈，各类设计元素杂糅。以开年万寿菊流行色彰显了用色大胆的基调，拼接和扎染风格也逐渐丰富了整体服装的用色，更加随意、自然。这种多色配色的应用是根据服装整体设计和款式进行协调和统一的，通过辅助色烘托和突出服装主色调，能够增强色彩间的对比度，吸引注意[5]。

2 现代服装设计中色彩搭配原则

2.1 有序

服装色彩搭配必须要有序，不能过于随意，配色是基于设计进行的，色彩的搭配和运用必须要考究细节，设计师在配色方面如果不能协调多色，则应当以二色对比凸显整体与局部的款式；如果在对比色和相近色的应用上存在问题，则要以单色配色，着重款式和设计纹路。色彩和设计是服装的整体，相辅相成，相互影响，同一部位颜色不同会使得对服装的观感有所改变。因此，有序的色彩搭配才能表现出服装的艺术节奏，才能将服装的艺术美充分展现出来。

2.2 比例

色彩比例是搭配的重点，颜色深浅和色调基底都与色彩在服装中的比例息息相关，色彩比例的产生与形态分割和色彩配置有直接联系。同一色彩所占面积比例、明暗度比例、数量比例决定了后续色彩的排布或其他色彩的运用比例，对整体服装的色彩排列有决定性作用[6]。常用的比例包括黄金分割比例、等差比例、等比比例等，为了确保服装色彩的均衡，明暗程度、占比面积、具体位置等因素都要根据比例进行调整。

2.3 强调

服装色彩的强调主要在于服装部位上的颜色强化，是强调和突出色彩运用的重要环节，比如上衣的中心部位、连衣裙的腰部和下摆、衬衫的口袋颜色、衣物肩颈部的设计等，不同的色彩能够打破局部设计的单调性或多样性，起到强调设计的作用，使服装更加生动，活跃服装设计中的线条、纹路和质地细节，提升艺术美感。这种强调还能起到一种调和作用，比如黑、白、粉等颜色在其他颜色中的零星点缀，拼接、扎染等手法的艺术渐变，在色彩面积、颜色深度以及位置上来改变配色的违和感和不协调性。

3 不同类型服装色彩搭配艺术

不同类型服装的色彩搭配即意味着不同风格服装的色彩搭配，即使款式相同，通过颜色的组合运用，也能改变其风格。以古典式的中西方服装为例，旗袍是中国服装发展中的国粹，以亮丽清新和稳重典雅两个风格尤为突出，现代改良旗袍，特点是立体裁剪，有胸腰细，较紧绷，会勾勒身体线条，以凸显翘臀丰乳为美，而且有接袖，比较板正。考虑到每个人的身形情况，旗袍多量身定制，保证胸、臀、腹、腰等位置贴合。这种旗袍的色彩搭配就必须与个人气质和身姿体态相融，配色必须十分协调，迎合低调奢华的暗纹。这也是纯色旗袍加刺绣印花点缀就能够赏心悦目的原因。如果旗袍的配色选用五彩缤纷的扎染或现代极简舒适的风格，就忽略了旗袍款式和设计的特质，会破坏旗袍穿着的美感。20世纪西方古典服装的高腰垫肩上衣、高腰裤、衬裙以及窄裙套装都是时代背景下女性的常见穿着。这种色彩搭配尤其要顺应线条和款式的设计，以纹路填充和纯色设计为主，一方面是当时染料的局限性，花费成本太高，另一方面则是服装色彩搭配理论体系尚未完善，多色运用很难造就观感和穿着体验极佳的衣物，所以遵循大胆奢华又优雅的风格。

浪漫风格服装色彩搭配可分为古典浪漫、朴素浪漫和民间浪漫风格3类。古典浪漫风格的服装最为雍容华贵，所用面料较为复杂、昂贵，整体色彩以暗色调为主，常用深蓝色、紫色、金绿色、黑色等。朴素浪漫风格的服装面料选材较为简单，整体色彩以突出淡雅为主，常用富有透明感的浅淡颜色，如淡粉色、淡黄色、淡蓝色等。民间浪漫风格的服装面料选材较为一般，常以手工织物为主，颜色以面料本色为主，比较亲近自然，常见的有棉麻面料的本色、土黄色等。

4 不同类型服装的色彩搭配艺术对色彩时尚趋势的影响

主流服装设计公司与大众服装行业的消费群体不同，这使得具体的色彩搭配方案也是根据消费者的审美和需求来决定的。色彩时尚趋势的演变是有不同所属圈的，以模特走秀的时尚圈要重视当季流行的时尚配色，以大众群体为主的生活圈则要重视人群的喜好，适当借鉴流行趋势。具体的色彩时尚趋势由不同的色彩搭配艺术所决定，色彩搭配艺术在紧跟色彩时尚发展趋势的同时，也演化出了不同阶层对于色彩的独特审美，应当结合不同需求和内容进行合理的色彩搭配，而不是盲目跟风，强行将时尚理论灌输给不了解和不接受的人。

5 结语

时尚作为一种时代背景下的观念意识，所代表和象征的内容是在不断变化的。以人们的流行品味与审美界线为例，每个时期的时尚都是大众所喜闻乐见的主流事物。服装色彩搭配应当以服装设计为主，赋予服装文化内涵和情感价值，如果只是为了装饰上的差异，服装色彩搭配就失去了作用。基于服装搭配中的色彩运用技巧，探讨了不同服装色彩搭配的原则及艺术实例，明确了服装色彩搭配的重要性和差异性，旨在分析色彩搭配与色彩时尚趋势的联系性，注重协调和统一，强调服务主体，应当重视需求，迎合新时代下的色彩艺术发展趋势，不断推陈出新。