唐雪根的意笔鹤舞图

范达明

唐雪根生活在杭州，惯以自己娴熟的油画技艺与作画媒材绘制“潮作”，均取材于身边举世闻名的钱塘潮。这类油画创作在新世纪前后的很长一段时间里不仅数量可观，也产生了很大的社会影响。

2010年，69岁的他不甘寂寞，用他早年曾掌握的中国画笔墨技术，创作了历来为中国百姓所熟知的仙鹤形象，启动了他艺术创作的新题材、新品种。他把自己笔下的仙鹤，独独限制在呈动态造型的状态中，这是长吟或起舞中的鹤，而鹤之鸣叫与起舞不为别的，就是求偶：通常雄鹤先发声，雌鹤则应和，然后彼此对鸣、跳跃，鹤之舞亦随之开场。他正是抓住了处于青春与生命萌动期仙鹤情状的特定瞬间，以水墨的方式把它们定格于宣纸之上，才让这一被画家称之为“独立门户”的“鹤舞”品种应运而生。

我们来看这些鹤舞图，它们画在四尺见方对开宣纸的画幅里，通常每图一鹤，各具情态：或仰天耸立，伸颈昂头，引吭高歌;或曲膝弯腰，空中跳跃，尽情舞蹈……只见黑白的水墨中，以淡墨绘鹤身（包括初级飞羽等翅翼主要部分），而次浓墨（中灰度墨）用于点染鹤之细足以及颊、喉、颈部位，浓墨则仅施于那尖尖长嘴以及次级或三级飞羽部分，更以朱砂或大红点丹顶，后者在整个画幅中显得特别醒目。如果说画面的淡墨与次浓墨部分为画面营造出鹤的基本形体与纯洁素雅的总体氛围，那么浓墨与朱砂的点染，就为作品的形象起到了点醒与点活的作用，这不啻赋予了画面主人公——丹顶鹤以鲜活的生命力，达到了以形写神的妙境。