浅谈贬谪前后杨慎咏梅诗的特点差异

郑云月，李彬

摘 要：杨慎作为明代三大才子之首，三十余年的戍滇年月是其文学的集大成时期。在其所有诗作中，咏梅诗约有133首，绝大多数在贬谪云南后完成。其贬谪前的咏梅诗主学前人、荡放流动，给人渊雅秾丽之感，贬谪后的咏梅诗风格自成一派、清新绮丽，内容丰富且情感富于变化，别有一番风趣。

关键词：杨慎;咏梅诗;贬谪

中图分类号：I207.22  文献标识码：A  文章编号：1673-2596（2021）12-0062-04

杨慎（1488-1559），字用修，号升庵，四川新都（今成都市新都区）人，明代著名学者、文学家。“议大礼”事件[1]后被贬云南永昌（今保山）是其仕途与人生的分界点，其所创作的咏梅诗在贬谪前后呈现出不同的特点，贬谪前的咏梅诗多效仿前人诗体，诗风绮靡艳丽又自然流畅。贬谪期间，咏梅诗的创作体现出丰富的情感变化，诗人从无所用仕之苦最终走向释怀之乐，诗风也从渊雅秾丽转为清新绮丽。杨慎借助咏梅诗来抒发哀愁和志向，多感慨被贬之悲、离别之痛、爱国之切，传为文坛的一段佳话。

一、贬谪前：效仿前人诗体，多“齐梁体”诗

“齐梁体”诗，是南朝齐、梁、陈时期各体艳诗的总称，如“永明体”“徐庾体”“玉台体”“宫体”等[2]。杨慎在翰林院任职时期（1511年至1524年），是其贬谪前最主要的文学创作期，其间多创作“齐梁体”诗，咏梅诗共有《立春咏瓶梅》《小春红梅效徐庾体》《见梅花》3首问世，前两首以效仿前人诗体为显著特征，分别效仿“玉台体”和“徐庾体”，展现了诗人高洁、孤芳自赏的内心世界，第三首荡放流动、气势雄伟，抒发爱国之切和知音难觅之苦。……