周志超
明末清初的那些文人雅士对紫砂壶的发展起着非常大的作用。随着明代饮茶方式的变化,紫砂壶慢慢受到文人们的青睐,并且本身紫砂的可塑性也比较强,所以文人们在喝茶的同时也会留意去根据自己的想法制作设计一把壶,当然制作还是需要专门的紫砂手艺人去制作。文人们将自己所要表达的元素融入到紫砂壶中,通过壶身的形态,壶身的堆塑,又或者是壶身表面的刻绘等等来表达自己的思想。明末的曼生十八式便是历史上非常有代表性的作品。“杨彭年”设计,而有“陈曼生”在壶身做刻绘装饰。每把壶的造型皆有特色的,每把壶的造型都有他所设计的来源,就如同曼生十八式里面的柱础壶一样,其形态来源于当时庭院里柱子下面的石柱,而井栏壶则是来源于家里面水井的围栏,合欢壶来源于古代乐器看似复杂的设计其实都是从自身周边的事物去取材设计出来的,这样的作品也会更加贴近生活,更加受到人们的喜爱。并且十八式壶的设计上还单独的留出了审核陈曼生老师刻绘的大面,让曼生老师的刻绘有了更多的表现机会。这就是融入了各种元素的紫砂壶。

本篇所要讲的秋意壶的造型制作,也是来源于生活中。秋意壶的造型在紫砂壶造型划分类中属于花货类,是一种仿自然形态的仿生器作品,其形状主要是以仿生为主,虽然壶身有不规则的筋纹在其中,但是还是整体的以原型去慢慢地延伸发展起来的。……