论紫砂壶“德道提梁”的工艺技巧和文化内涵

朱 彬

江苏宜兴 宜兴 214221

在紫砂艺术的历史之中，我们最为熟悉的就是明代小书童龚春，根据金沙寺内千年银杏树树瘿形态仿生制作而成的“供春壶”，被称作紫砂壶的鼻祖一直沿袭到现在，受到许多壶友的喜爱。但是根据历史考证，在南京明代司礼太监吴经墓出土的“吴经提梁壶”是迄今最早有明确纪年的、完整的海棠形提梁紫砂壶，它的出土也备受一些历史学者与紫砂爱好者的关注，从中可以看到紫砂壶的造型艺术包罗万象、博大精深。从诞生开始的仿生器、提梁器，还有我们常见的圆器、方器等等，令人眼花缭乱、难以选择。其实对于我们紫砂艺人来说，一把好的紫砂壶关键从泥料、做工、气韵等三个方面来加以衡量。紫砂的泥料必须是宜兴所产的原矿紫砂原料，这样透气性才会有保障，然后做工需要在整体的把握和谐融洽，细节的处理方面一丝不苟，让人观之没有违和之感，还有就是紫砂壶整体流露出来的一种难以抽象描述的感觉，我们称之为气韵，这三个基本要素具备的话，就是你值得拥有的一把好壶了。

1、紫砂壶“德道提梁”的工艺技巧

紫砂艺术作品“德道提梁壶”（见图1）就是把传统的紫砂筋纹手法和提梁造型艺术结合起来，为我们呈现出令人耳目一新的视觉艺术感受。众所周知，在紫砂艺术之中，筋纹的手法是非常具有挑战性的传统技艺之一，不仅仅需要高超的技艺，同时必须具备良好的艺术审美和精益求精的创作态度，才能够把筋纹器的节奏感和韵律美充分地展示出来，再加上提梁的设计需要充分地考虑紫砂泥料的收缩性，由此可见此壶的制作难度颇高。……