中国传统戏曲的心理调适与功能开发
——以秦腔为例

张海钟

（兰州城市学院城市社会心理研究督库，甘肃 兰州 730070）

中国是一个地域文化丰富多彩的国家，省、市、县域文化始终保持着传统文化和主流文化统一传承下的区域差异，就省域而言，方言和戏曲往往是代表性、标志性的文化样式［1］。每个省基本都有自己的独特剧种，然而全国各种戏曲艺术演出的剧目基本相同，绝大多数都是相互移植。虽然随着工业化、信息化、现代化、商业化的社会发展，青年一代已经无法忍受传统戏曲的程式化、慢节奏，戏曲文化走向式微，但任何事物的发展都会有逆袭功能。

作为一个心理学者，笔者以为，在心理学从单纯的翻译化、西方化、实验化、神秘化走向本土化、现代化、社会化、生活化的今天，在西方的心理咨询、心理辅导、心理治疗、心理保健技术因为跨文化适应问题而面临困境的今天，在以手机为代表的新媒体普及化、叙事化的今天，如果充分挖掘包括心理保健功能在内的戏曲的各种功能，古为今用，推陈出新，就会产生神奇的效果，服务于现代城市生活。

一、秦腔戏曲的传承发展与文化特质

以秦腔为例，作为一种中国最早的戏曲艺术，不仅传统剧目很多，而且唱腔板头也在各种戏曲中最多，几乎整个西北地区各省市县都有秦剧团。百年前的秦腔著名演员暂且不论，20世纪80年代，全巧民、肖玉玲、马友仙、李爱琴、刘茹慧、白江波、刘随社、任哲中等30后、40后演员名冠西北，20世纪90年代，侯红琴、齐爱云、李梅、李东桥、窦凤琴、丁良生、李发牢、张宁、李小锋等50后、60后演员先后获得中国戏曲梅花奖等大奖。……