清代历朝官窑瓷器概观

蔡路武 张国庆

清代康熙、雍正、乾隆三朝为太平盛世，国运盛而瓷业昌，三朝所制之瓷器，无论是在工艺技术还是产量上，都达到了历史的高峰。此三朝皇帝，政治上励精图治，文治武功卓著，更兼本身颇具一定的文化修养，尤其是他们大都嗜好艺术品，譬如乾隆帝就酷爱各类工艺品，几乎达到了狂热的程度，故尔，他们对于雅俗共赏的瓷器大力扶持，从各朝所派遣的精通制瓷的督陶官一事上，就可见一斑，先后有减应选的减窑，年希尧的年窑，唐英的唐窑等等，各具特征，其中以唐英成就为最高。

在一般人看来，清代瓷器除康、雍、乾三朝外，余皆不值一谈，鲜有艺术价值可言。在相当多的书籍、图册以及众多的陶瓷展览中，都鲜见乾隆朝以后者，对于晚清瓷器的研究，着力甚少。历来研究中国陶瓷史的专家和收藏家，对于这一时期的瓷器都并不重视。

诚然，随着清王朝的半道中落，内忧外患，国势日衰，对干耗资甚巨的制瓷业，自是无暇顾及，官窑亦放松了严格挑选，放松了对产品质量精益求精的追求，自然是每况愈下。此时之制瓷，陈陈相因，极少创新。然而，将晚清瓷器笼统地谓之俗物，显然是有失偏颇的。其中，也不乏精致之作。至少，在嘉庆以后官窑衰落的形势下，光绪朝大有中兴之势，当时不仅有仿明代、仿清康熙、雍正、乾隆甚至嘉庆、道光的各种品种，同时也有本朝的水墨五彩、软彩和钻拨刻瓷等新品种。在官窑器中，尤以署“大雅斋”“天地一家春”及“长春同庆”“永庆长春”等款的官窑器最为精致。

总体而言，晚清青料色泽不够深沉，有飘浮感，胎质较疏松。嘉庆制瓷承乾隆朝遗韵，早期青花色泽稳定，后期有暗淡飘浮现象，釉面因含铁量增多而泛青色。道光早期青花淡雅清晰而呈灰色，无青花色料凝聚的斑点和晕散，呈色稳定，后期青花有飘浮现象，青中带灰是道光青花的主要特征。咸丰朝青花鲜明纯净，无道光青花的偏灰色调。同治、光绪、宣统的青花胎质洁白纯净，青花色泽泛紫。光绪朝所仿康熙青花色泽青翠欲滴，浓淡层次分明，而无康熙青花的厚重感。

彩料与康雍乾三朝相比亦不够精致、沉着，显得浓艳飘浮，不如前期的淡雅。其中，色地彩瓷甚多，如黄地绿彩、黄地紫绿彩，蓝地黄彩、绿地紫彩等等，祭器如黄釉器、蓝釉器亦不少。乾隆以后，色地粉彩明显增多，以黄地粉彩多见，寓富贵、锦上添花之意。其中，乾隆朝的茄皮紫、鳝鱼黄，道光朝的木纹釉器，颇具特色。咸丰朝的釉色品种颇少，仅见青花、霁蓝、白釉。

纹饰有缠枝莲、牡丹、三果、朵花、丛竹、团菊、松、竹、梅、瓜蝶;有龙凤、云鹤、梅雀、蝴蝶，鸳鸯卧莲、蝙蝠;有十六子婴戏图、八卦海水、锦紋、诗句等等。其纹饰除康、雍山水人物花朵等图案外，其余大多图案化，拘谨刻板。自嘉庆、道光以后，纹饰内容日渐匾乏，更趋平庸繁缛，布局涣散、呆滞的较多。纹饰内容繁杂，但多以吉祥如意为主题，如百鹿、百福、福寿、瓜蝶、荣升、三星图、百子图、麒麟送子等。（摘编）