批评家歌德与画家卡斯帕·大卫·弗里德里希的艺术交流

贺 询

【内容提要】 歌德结束意大利之旅回到魏玛后的几十年间，一直致力于在德国艺术界推扬一种以古希腊罗马为标杆的古典艺术理想。此时的歌德影响力已溢出文学圈，成为整个思想领域的权威性人物。他与年轻画家卡斯帕·大卫·弗里德里希（Caspar David Friedrich）的交往，经历由激赏到陌路的转变，带有艺术批评尝试影响艺术创作的特征，也是折射当时艺术界古典主义与浪漫主义对立关系的一面镜子。而另一方面，弗里德里希在与大师的往来中始终坚持自己独立的艺术人格。他摒弃了古典式艺术的象征手法，走出了一条以有限之画面言无限之意蕴的表现道路。二人艺术观念的交流与对峙，是本文的讨论对象。

一、 弗里德里希与歌德交往[1]

图1 《日落时的朝圣队》，1805年，粉笔画

图2 《山中的十字架》，1807/1808年，油画，115 × 110.5 cm，德累斯顿，近代大师画廊

1805年8月25日，卡斯帕·大卫·弗里德里希向歌德及其友人圈主办的魏玛艺术奖提交了两幅棕色粉笔画，分别是《日落时的朝圣队》（Wallfahrt bei Sonnenuntergang，见图1）和《有枯死橡树的夏日风景》（Sommerlandschaft mit abgestorbener Eiche）[2]。与弗里德里希后期视野高远、意境开阔的油画作品相比，这只是两幅未完成的习作。虽然形式简陋，但大胆、阔朗的构图和将诗意、情感因素赋予自然风光的创作理念已经跃然于纸上。魏玛艺术奖由歌德、席勒和海因里希·迈耶主导，意在推动当时的画家接受古典主义的艺术理想，在连续举办的七年间都以古希腊神话或荷马史诗为征稿题材。尽管这一年征稿的主题实际上是赫拉克勒斯神话，歌德还是将奖项颁给了弗里德里希的两幅几乎毫不切题的风景画，进而造就了这位终日忧郁的浪漫主义画家功业上的第一份重要的成功。……