从大卫·霍克尼看其艺术趣味的转变

（华南师范大学 510000）

一、艺术趣味的解释

“艺术趣味”（ artistic taste）一词在朱立元主编的《美学大辞典》1中的解释是指，在以艺术作品为对象的审美活动中所表现出来的具有一定稳定性的审美倾向和主观爱好。常表现为对某类艺术或某类艺术中某种艺术样式的特殊偏爱。而贡布里希在《偏爱原始性》中基于生物学和心理学的角度提出了他对于艺术趣味的看法：理解艺术需要在生物反应和自我克制之间取得平衡。而平衡需要的程度因不同个体，不同文明、不同的时代和环境为转移2。

通过以上关于“艺术趣味”的解释，可以明显看出，艺术趣味虽带有某种倾向性，但并非一成不变，其中两个大的影响因素在于人的主观感受和时代、环境的转移。基于此，在本人看来“艺术趣味”更像是“一种转化的心境”而不仅仅是艺术样式、价值观念。

二、霍克尼的趣味转向及原因

（一）早期的“风格联姻”——借鉴现代艺术

上世纪四五十年代，现代艺术思潮泛滥，当时的霍克尼在进入伦敦皇家艺术学院学习后，一方面接受着正统学院派的教育，另一方面也被新鲜的艺术潮流所吸引。在不满足于学院教授的具象艺术之后，他开始向现代艺术借鉴学习。

创作于1961年的《错觉风格的茶包绘画》是霍克尼最接近波普艺术的时候，为了让这幅茶包绘画更具错觉感，他产生了用画布的形状来“画”它的想法，这意味着空白的画布本身就充满错觉感，但他却忽略三维空间的概念，以平面化风格画得更轻松一些。……