我国民族民间舞蹈艺术的传承和发展趋势

王 蕊

(皖西学院，安徽 六安 237000)

民族民间舞蹈是我国传统文化宝库中的艺术精华，其传承和发展是当代人的责任与义务，尤其在多元文化冲击下，很多民族民间舞蹈濒临消亡，更应该唤醒人们的文化保护意识，探寻契合当代社会发展的方式方法，为其发扬光大做出应有的贡献。

一、我国民族民间舞蹈特点概述：兼议“传承”与“发展”的关系

(一)特点概述

从严格意义上讲，“民族民间舞蹈”是一个集合概念，它所代表的是一类舞蹈艺术特色，然而细分之下，民族舞蹈和民间舞蹈还是有较大区别的。一方面，民族舞蹈源自民族文化，狭义上是指我国少数民族文化，在这一背景下形成的舞蹈艺术，体现出一个聚落、群体、集体的文化价值取向，也反映出一个民族的生产与生活状态，如侗族的“芦笙舞”、土家族的“八宝铜铃舞”、朝鲜族的“长鼓舞”等。应该说，民族舞蹈与“民族性”是高度绑定的，在任何一种语境或艺术叙事场景中，民族舞具有很高的辨识度。另一方面，民间舞蹈“就是广大人民群众在生活中的舞蹈”[1]。源自人民群众为主体的大众文化，是相对于阳春白雪式的“舞台舞”“宫廷舞”的概念。从涵盖范围上说，民间舞蹈涵盖了民族舞蹈，因为无论是汉族还是少数民族，“民间”都是一个蕴含民俗、民风、民情底蕴深厚的空间场域。民间舞蹈受到民族文化的一定影响，但与“民族性”的文化意象绑定并不牢固，如“秧歌”作为一种民间舞蹈形式，在东北、陕北、河北等地广泛存在，且存在不同类型的表演形式。……