古韵流传

韩玉琳

摘要：本文就中国近现代钢琴作品中传统美学思想的体现进行探讨。首先对中国钢琴作品民族化、中国传统美学中的“和”、“意象”、“意境”等美学范畴进行一定的定义梳理，厘定这些美学范畴的一般特征。然后就中国民族化的钢琴作品的标题、音乐材料及其发展方式、演奏手法体现的美学思想进行分析，进而指出中国传统美学思想是中国风味钢琴作品的重要体现思想之一，是沟通中国与西方、中国传统与现代的桥梁。

关键词：中国钢琴作品;传统美学思想;民族化;中国风味

1.民族化钢琴与传统美学思想

1.1中国钢琴创作与民族化进程

中国第一部钢琴作品是赵元任先生在1913年创作的《花八板与湘江浪》，同时期的萧友梅与黄自也创作自己的钢琴作品，他们大都是采用中国传统音乐曲调结合西方钢琴织体而成，纵向上以西方传统功能和声、复调技術为基本原则。

但这些钢琴作品除了旋律，并未体现中国传统音乐风格，均是直接采用西方音乐的体裁、结构、创作手法。这些创作对中国传统音乐的发展做出了卓越的贡献，促进中国新音乐的产生，为钢琴作品的民族化奠定了基础。

最早民族化的中国钢琴作品是贺绿汀的《牧童短笛》，荣获了1934年上海作曲比赛一等奖，将西方传统和声、复调技术融合民族风格做出第一首具有中国风格的钢琴作品，驰名海内外。该作品采用了西方单三部曲式结构，主复调结合的形式，但采用了中国五声调式，作品多次采用移宮换调手法进行调式调性转换。……