东方美学视阈下的中国动漫设计探析

潘 登

(陕西青年职业学院 陕西 西安 710068)

近些年国产动漫电影可谓是“遍地开花”。2015年上映的《西游记之大圣归来》被称为“国漫分水岭”，它一改此前国漫的颓势，让观众眼前一亮。2016年的《大鱼海棠》、2017年的《大护法》、2018年的《风语咒》、2019年的《白蛇：缘起》和《哪吒之魔童降世》更是紧随其后，掀起一阵又一阵国漫崛起的鼎沸呼声。纵观这些取得不错口碑的国产动漫作品，在题材选取、场景设计以及角色塑造等方面的叹息美学风格，对于推动中国动漫产业发展，具有十分重要的意义。

一、传统文化之美

《西游记之大圣归来》题材取自于中国四大名著之一的《西游记》，讲述在五行山下沉寂了五百年的大圣孙悟空被儿时的唐僧——江流儿，误打误撞解除了封印并救起后，在互相陪伴中一起冒险、攻坚克难，完成自我救赎的故事。改编后的剧情不仅对经典的西游记神话故事进行传承，发扬古典美，又加入现代创新元素拓展情节的发展，淡化传统孙悟空身上的宿命感，形象更加生动有趣。整部影片弘扬了中国传统文化中乐于助人、智慧勇敢的责任感和百折不挠、大爱无私的大局观，让每位观众为之动容。

《大鱼海棠》是经过十二年的打磨，以《庄子·逍遥游》为创意起源的神话故事。剧情最初在“北冥有鱼，其名为鲲，鲲之大，不知其几千里也”的基础上构建出自己的世界观，讲述主人公“椿”在十六岁生日当天变作海豚在人间巡礼时被网困住，一个少年因为救她而丧命深海，椿为了报恩而将少年的灵魂从小鱼养大、回归大海的故事。……