《爱丽丝梦游仙境》电影美学分析

李晶

摘 要：电影《爱丽丝梦游仙境》一经上映就获得了广大受众的喜爱，影片能够让观众在受到视觉冲击的同时，与电影情节中所表达的情感产生共鸣，仿佛身临其境，更容易理解主人公，并且在现实中进行自我反思。从场景划分、影片色调、故事创作、角色创造与影片特征的角度对《爱丽丝梦游仙境》的电影美学展开详细分析。

关键词：《爱丽丝梦游仙境》;电影美学;场景划分;色调;角色创造

随着我国经济实力的不断增强，人们的物质生活得到了较大满足。同时，伴随人们受教育程度的不断提高，社会大众更加追求精神层面的满足感，在精神层面投入的时间、精力、金钱等也越来越多。在当代城市生活中，为了缓解压力和提高精神生活水平，人们对电影艺术的审美水平有了更高的要求。电影从业人员也在积极采取措施以满足大众的精神需求，更加重视对电影的品质要求，更加关注电影呈现出的画面美和声音美。电影需要运用各种创作手法向人们传递信息，需要具有丰富的情感，需要烘托出特定的氛围，使得观众受到感染，产生共鸣，从而理解和接受电影作品。

一、从《爱丽丝梦游仙境》的场景

划分感受电影美学

由蒂姆·波顿执导的电影《爱丽丝梦游仙境》2010年在国内各大影院上映，该电影通过浓烈的色彩给予观众强烈的视觉冲击，给观众带来了审美享受，同时获得了很好的票房成绩。导演凭借自身丰富的想象力和创造力，大胆使用色彩，最终为观众呈现出了一个意想不到的、炫目多彩的新奇世界。该电影的场景复杂多变，所以笔者将场景详细划分为若干个单元进行电影美学分析。根据托多洛夫的结构主义理论，可以把《爱丽丝梦游仙境》的故事划分为三个部分，以便对《爱丽丝梦游仙境》的电影美学进行详尽的解读。

按照时间顺序划分电影单元，那么整个电影的故事发展就会清晰明了，让观众可以从每个单元去感受电影呈现出来的美感。根据托多洛夫的理论，可以把故事分為失衡、解决失衡、重建平衡三个部分。以《爱丽丝梦游仙境》为例，可以把爱丽丝掉进洞里进入仙境之后发生的故事情节划分为三个部分。第一部分，爱丽丝第二次来到了仙境，这是整个故事的起点。第二部分，对在仙境内发生的情节进行具体展开：从最开始爱丽丝的不断逃避，不敢面对，到后来的独立勇敢，明确自己的使命后，奋力一战，取得成功。第三部分，取得成功的爱丽丝穿梭回现实当中，重新面对自己的生活。通过对整个影片的场景进行划分，以此分析电影，能够更有层次和逻辑地感受电影美学，给观众带来不用场景的视觉享受。

二、从《爱丽丝梦游仙境》的影片色调

感受电影美学

电影刚开始时，举行爱丽丝的订婚典礼，一直保持着平衡，关键转折点是爱丽丝掉进黑洞，这之后剧情发生了翻天覆地的变化，完全打破了原有的平衡。具有魔力的世界给人一种不真实的感觉，刚开始就连主人公爱丽丝也认为她是在做梦，认为这肯定是自己的梦境。这时电影色调鲜明，草木茂盛，呈现出一片生机勃勃的景象。然而，直到巨熊怪弄伤了爱丽丝，她有了真真切切的痛感，这时才意识到自己不是在梦里，自己是清醒的，场景是真实存在的，这就是表现剧情失衡的一个重要故事场景。之后爱丽丝偷偷溜进了红皇后所在的城堡，经过一番波折，最终把疯帽子成功营救出来。在这个场景中，整体影片的环境发生了变化，由生机转为草木枯黄，环境萧条，给人压抑和紧张恐怖的暗示。前后两种色调形成很大的反差，同时也交代了电影场景构造的反差。

爱丽丝最终夺取了沃铂尔剑，和天魔进行决斗，推翻红皇后的暴戾统治，结束了她的暴政，成功帮白皇后夺回了统治权。对于白皇后和红皇后人物的色彩烘托方面也是大相径庭。白皇后高贵典雅，所住的城堡也是色彩斑斓、生机盎然的，而且白色代表纯洁与和平，具有美好寓意。而红皇后一头深红色的头发，城堡颜色也是暗红色的，侧面显示着红皇后的残暴。一白一红，颜色的反差也交代了电影人物塑造的类型反差。影片最后，爱丽丝重新回到了现实生活当中，不顾世俗眼光，坚强勇敢地过上了自己想要的生活，重新构建了故事新的平衡。这时电影色调整体又恢复到鲜艳的状态，预示了主人公爱丽丝的前途一片光明，不断向好的方向发展。

三、从《爱丽丝梦游仙境》的故事创作

感受电影美学

《爱丽丝梦游仙境》是英国作家查尔斯·路德维希·道奇森在1865年出版的一部儿童文学作品，他当时所用的笔名是路易斯·卡罗尔。故事围绕主人公爱丽丝展开，主要写13年后的主人公爱丽丝又一次进入仙境，失去了之前的一些单纯和真实，发生了很大的变化，但她依旧是那个不管经历多少苦难都始终坚持自我的爱丽丝。而仙境中的故事是以红皇后和白皇后这两姐妹抢夺王权为起点而展开的，以爱丽丝和伽卜沃奇对决、主人公获得最后的胜利为结局。整个电影故事是想向观众传达出积极的思想，即使面临困境，依然要充满希望，保持活力，要坚强地生活下去。

影视创作最重要的工作之一就是转换工作，需要把文字形象转化为视听语言，将这些展示到大银幕上，让观众真真切切地感受到艺术的无限魅力。蒂姆·波顿用夸张的表现手法，将一个亦真亦幻的世界呈现在观众面前，用电影传达出主创人员的思想观念，即要不断解放思想，敢于与恶势力作斗争，以此寻求自我的发展。

四、从《爱丽丝梦游仙境》的角色创造

感受电影美学

角色创造是指影视演员按照剧本中所提供的人物特性，通过表演艺术来呈现出直观的角色形象。

在该影片中，主人公爱丽丝金发飘飘，整体给人温暖柔和的感觉。爱丽丝参加舞会时穿的裙装是过时的服装，即使与舞会格格不入，她依然不在乎。主人公爱丽丝和天魔进行决斗，也是为了使自己得到解脱，救赎自己。电影一开始，对于突然的求婚，爱丽丝措手不及，不知道该怎么应对。直到她意外掉进黑洞——地下王国后，同天魔战斗，不仅和她的朋友们一起把红皇后赶下台，而且国民也不用再受暴政统治，获得了人身自由。经历这些后，主人公找到了自我。因此，当主人公回到现实中，她变得敢于打破常规，冲破束缚，这是对自己的救赎。

电影中的画面可以通过绘画或装饰加工得到需要呈现的效果，同时也可能存在视角选择的偏差，或是主观使然，或是偶然的效果呈现，都需要为观众呈现精彩的电影形象。疯帽子顶着橙色头发，化着哥特式烟熏妆，不仅温暖滑稽，而且可爱又迷茫，他的性格得到很多观众的喜爱。疯帽子这个典型的角色是蒂姆·波顿有意安排的，疯帽子所表现出来的疯癫与意志，正是蒂姆·波顿自己就具有的特征。可以說，蒂姆·波顿在现实中无法宣泄自己内心的疯狂，所以创造出疯帽子这个角色来替他疯狂。

五、从《爱丽丝梦游仙境》的影片特征

感受电影美学

《爱丽丝梦游仙境》应属于具有典型哥特式风格的后现代电影，显著特征就是杂糅。《爱丽丝梦游仙境》把多种元素混合在一起使用，比如动画、魔幻、动作等元素，而影片表现的是“后”现代，而不是“反”现代，究其根本还是它具有两面性——继承和颠覆。观众在了解了影片的这种特征后，才能真正感受到《爱丽丝梦游仙境》的独特美学价值。

六、结语

随着人们生活水平的提高，人们的物质生活得到很大程度的满足，对精神层次的享受需求变得更高，相应的对电影美学的要求也更高。以《爱丽丝梦游仙境》为例，观众不是为了消磨时间来观看这部影片，而希望从中获得更多的视听享受，感受电影美学。本文从场景划分、影片色调、故事创作、角色创造与影片特征等方面分析电影美学，分析《爱丽丝梦游仙境》是如何将这个美好的童话故事展现给观众的。这部影片能够让观众在享受视听美感的同时，与电影情节中所表达的情感产生共鸣，并且在现实中进行自我反思。

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作者单位：

长治职业技术学院