艺术跨界的魅力

子巍

艺术灵感到底能为时装设计注入多大能量？这个问题的答案，或许能在Louis Vuitton与艺术家间的长久合作中寻得。在近20年的亲密关系中，Louis Vuitton已能積极吸收艺术家灵感养分，借助他们的独特视角呈献品牌美学。这类深入合作不仅使得设计风格百变，同样改写着奢侈品牌与艺术家的创意合作规则。

Monogram作为Louis Vuitton的标志性元素，不断激发着艺术家的创意。在2001年春夏成衣系列中，纽约设计师兼艺术家Stephen Sprouse首次对这个诞生于1896年的图案进行改动，以亮色涂鸦新建形象。到了2003年春夏的Monogram Multicolore系列，日本艺术家村上隆沿袭了这类叛逆演绎方式，在鲜亮色彩美学的基础上，为Monogram图案添加多种新元素，包括迷彩花纹、造型别致的花卉图案以及个人独创的漫画风卡通角色。年轻潮流化的改变令人眼前一亮，该合作系列至今仍在全球范围风靡。之后，美国艺术家Richard Prince也用自己的“Jokes”系列画作装饰Louis Vuitton 2008春夏系列包袋，并通过个人创作中经常使用的丝印技术创造出带有自身绘画风格的Monogram花纹。无数艺术家通过自身才能，为Monogram再塑出了生动有趣、栩栩如生的形象分支。

Louis Vuitton不断挖掘艺术合作潜能，让UrsFischer的突破性活力风格再现Monogram图案的精彩。艺术的快乐不羁给予了Fischer彻底破除传统的勇气，他通过自创的“记忆素描”手绘方法，绘制出新的Monogram花卉图案与LV字母标识，呈现出梦幻般的观赏效果，令图案看起来仿佛在漂浮和移动。这种灵动感与立体品质，让Monogram印花不再局限于箱包之上，首次成为了各类服饰的核心亮点。……