语言文本缺席的后戏剧体验

杜明哲

《寂静之家》来自卡塞尔国家剧院，由青年导演埃尔·蒙德塔克（Ersan Mondtag）执导，曾在2016年入围柏林戏剧节“最值得关注的十部戏剧作品”;而后由吴氏策划引进，在2020年“柏林戏剧节在中国”项目以高清影像放映的特别形式与国内观众首次见面。

该作品最为显著的特点是将默剧表演与影像画面进行跨媒介融合，构成监控器视角与舞台视角交互的双重演出空间。蒙德塔克的作品受早先与挪威极端剧场导演维涅（Vegard Vinge）合作影响，擅长将现实图景表现为漫画风格，借助畸形、异化的角色搭建起童话般的形式主义实验作品。本质上，《寂静之家》是一次纯粹而又难得的后戏剧剧场体验。通过彻底移除言语，将对白、旁白甚至独白撤出剧场空间，它提供了在排演与表演文本层面的丰富观感，使观众视野用以探索其他形式的文本表达手段。除此之外，该作还融合了游戏《虚拟人生》的人物程式设定，以及具有大卫·林奇风格的影像画面，在向国内观众展现了语言文本彻底缺席的剧场面貌外，还强调了语言文本的缺席并不等同于剧场文学性的丧失。它以实例验明了后戏剧剧场对文本去中心化的同时，亦不意味着对文学性的排斥与敌意。

一、语言文本的缺失

演出由舞台上写实主义的客厅布景与监控器屏幕内的影像画面构成。实体布景呈现了一个西欧家庭内部的横剖面，包含厨房、厕所、客厅以及通往不同楼层的门等组成零件;嵌入舞台的电子屏幕，则实时播放着舞台视野外空间同步进展的事件。……