谢赫六法之“气韵生动、应物象形”绘画理论对超写实人物画的影响

孙锴琳

(南昌职业大学 江西 南昌 330500)

一、超写实主义绘画概述

超写实主义绘画是由照相现实主义发展而来，超写实主义绘画源于照相信息。美国的查克·克洛斯(1940-2021)是照相现实主义的代表画家，20世纪60年代美国早期超写实主义画派的鼻祖。当时的照相写实主义仅是重复着照相机的功能，缺少艺术创造性。正如克洛斯所言“我的主要目的是把摄影的信息翻译成绘画的信息”。他把照相技术与绘画技术有机结合，并逐渐形成一种新的创作风格，即超写实主义绘画。

超写实主义绘画作品与数码相机拍出的高分辨率照片具有本质的不同。二者使用的工具不同、思维过程不同，产生的效果自然也不同。绘画作品是画家运用绘画技能，所画之物融进了画家的思考、情感，用画笔、颜料等画材进行创作而成。[1]而照相机不论多么高级、多么灵敏、像素多么高，都无法跟画家的肉眼感知到的并注入思想情感画出来的人物相比，相机属于物理器材，拍摄的照片，是机械的照搬原貌。举例而言，具备正常视力的人，能够同时分辨出阳光下物体受光及背光面的细节变化。而相机在面对黑白反差较为强烈的画面时，虽然能够进行解像和光线的补偿，但是仍不如肉眼所看的画面细节真切和丰富。所以拍摄的效果有时受光面曝光过度，所摄之物就刷白，若是曝光不足所摄之物背光面就会变得漆黑。一张照片与一幅绘画作品，尽管是同一题材，但艺术效果是完全不同的。……