巧融中西，陈说炎黄 听周湘林作品音乐会有感

文字_李素昕

滴滴答答，晚秋的夜雨似乎更凉薄了些，上海交响乐团音乐厅前的灯火也显得有些冷清，远远望去是茫茫一片“伞海”。2020年11月19日，这是我来到上海后听的第二场音乐会，上演的是上海音乐学院作曲系教授周湘林老师的作品音乐会。来之前我对这位作曲家并不是非常熟悉，仅是久仰大名，而今日终于有幸得以一见。

乐曲接着进入了“正文”部分，第一部分清亮的木管音色是对古代管乐的模拟，所奏的固定音型恰似一股清流使人联想到中华文明的萌发与发展。第二部分运用的是由淡到浓、由窄及宽、由弱至强的不断反复、重叠的“弹拨式旋律”。配合着主奏乐器的音色，这一部分的打击乐加入了鼓乐和吊钹，引子部分的主奏乐器钟琴、颤音琴暂时退场。第三部分弦乐器才正式以拉奏的方式作为旋律主奏乐器登场，此时的打击乐器又经历了一次调整，大鼓、小军鼓、锣悉数出场，吊钹被暂时搁置。至此，不同段落乐器及奏法的选择在某种程度上也对文化与形象的表达产生呼应。引子部分以打击乐为主，第一部分主导音色是木管乐器，第二部分更多运用了一种被周湘林教授称为“弹拨式旋律”的奏法，第三部分才出现大面积的弦乐渲染。这部作品从乐器及奏法进一步深化了对炎黄文化的敬畏之情。

为中阮与交响乐队而作的《跳乐》是周湘林教授去滇南地区采风时，被当地独有的民间舞蹈所吸引而创作的。作曲家选用中阮代替月琴，以其强大的表现力展示出浓郁的少数民族音乐的特征，并将交响乐队丰富的音色、宽阔的音响空间以及形态多样的织体与之结合起来，描绘出一幅生动有趣的民俗画卷。……