青花瓷竹纹装饰创作感悟

江 力

陶瓷中无论何种装饰表现都离不开对美的追求，正如中国画中山水、花鸟、人物等千变万化的题材无疑都是作者内心对于美的诉说， “借物言志”艺术特征成了文人绘画中独有的表达。“竹纹”题材因其气节高雅、直、挺的特性更是古代文人的“宠儿”。

“梅、松、竹”早在宋代林景熙《五云梅舍记》中出现“其居累土为山，种梅百本，与乔松修篁为岁寒三友。”松、竹经冬不凋，梅则迎寒开花，故被称之为“岁寒三友”。梅兰竹菊“四君子”，千百年来以其清雅淡泊的品质，一直为世人所钟爱，成为一种人格品性的文化象征。“四君子”题材始终伴随着中国花鸟画的发展。

青花瓷从工艺特色分析最能体现中国水墨绘画的韵味，国画水墨讲究“墨分五色”，而青花则能表现出“料分五色”。以青花瓷独有的“蓝”来表现竹子的高贵气质无疑是最好的选择。以此题材展现青花特有的美，以青花瓷特殊的材质展现竹子的品性，两者结合所表达的艺术语言有着悠久历史的传承，又具文化艺术的融合，人与物间情景交融的触感。

一、历代竹纹题材的青花瓷艺术概况

中国绘画史中，竹纹的出现有着特殊的涵义。将绘画制约和限定于陶瓷这一特殊载体之上是中国绘画艺术的另一种延续和传承，两者既是融合，又是再造。品读陶瓷装饰的发展史，青花装饰无疑是极具代表性的一类。

元代青花瓷中竹纹的出现，与元代文人画有着密切的联系。从古文资料中我们可以看出文人由于政治背景原因处于地位低下的状态，而由此造就了元青花风格以民间风格为主，但却不同以往的民间缺乏艺术性人文性特点，而是结合了抽象和不羁向往自由的独特民族特性。……