青铜艺术融入现代服装设计中的“小清新”元素探究

杨梦晓 郝梅梅

（铜陵学院，安徽 铜陵 244061）

“青铜”的厚重语言和古朴文化具有鲜明而独特的特点，体现了东方的悠久历史和中国的沧桑变迁。郭沫若先生,作为一个较早对青铜艺术的美学研究学者，曾提倡要通过研究青铜的生成与演化、文化背景与社会寓意， 从而为中国的美术史提供更加丰富多彩的内容。 近年来，从艺术和美学角度来考察青铜器的研究者不在少数，很多学者更提出“我们要让优秀的中国传统美学资源成为当代美学思想的源头活水，成为当代美学思想的有机组成部分，乃至成为世界美学思想的有机组成部分”[1]。习近平同志在党的十九大报告中指出，文化自信是一个国家、一个民族发展中更基本、更深沉、更持久的力量，并强调要推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展[2]。有鉴于此， 本文以青铜艺术所蕴含的艺术美感与现代服装艺术中中国元素的内在相通性为基础， 探寻青铜艺术元素融入现代服装艺术设计的重要意义及其有效途径，以期能够对当前其他各类 “中国元素”在现代服装设计的应用推广中有所裨益。

一、具有南方风格的青铜艺术美

作为一种非常重要的文化元素， 青铜艺术美存在着长远的影响，能够展现出我国的铜文化底蕴，而且也能在发展中得以创新。 青铜器的历代发展均有各自的不同特点,且不同地区的铜文化美学特征也异彩缤纷，尤以南北差异见常。 先秦时期, 铜陵先后归属吴、越、楚, 又与淮夷文化隔江为邻, 地理上上接荆楚, 下启吴越, 南北文化在此交汇。……