文化自信视域下紫金花朝戏在地方高职院校传承与创新的路径研究

骆斯琴

在“文化兴国运兴，文化强民族强”的视域下，在高职院校大学生中树立文化自信，将地方戏曲花朝戏纳入高职院校进行传承与创新推广，既能促进高职院校的特色办学，又服务地方文化建设的发展，也促进客家优秀传统文化艺术元素与内涵在校园的传承与推广。

紫金花朝戏（以下简称花朝戏）源于广东省东部客家地区的“神朝”祭祀仪式，采用客家方言演唱，于2006年5月入选首批国家级非物质文化遗产名录。花朝戏正担负起文化振兴乡村的新时代的使命，唱出了客家文化的自信。本文在这一背景下，从文化自信视域出发，对国家级非物质文化遗产在地方高职院校的传承与创新推广进行了研究。

一、花朝戏引入地方高职院校传承与创新的背景（一）花朝戏的起源与特征

清光绪年间，花朝戏源于道教做法事驱魔镇妖的“神朝”，当时的神朝艺人叶春林根据客家地区的民俗，赋予“神朝”演出的故事情节，逐渐形成当地风格的戏剧形式，因为演出时滑稽诙谐的表演风格，与做“神朝”时的虔诚形成十分鲜明的对比，所以当地人们称之为“花朝”。旧时的花朝戏班组成员较少，少则几个人，多则十几个，演出分三个部分进行：一是八音闹台;二是神朝歌舞;三是花朝戏。六十年代，花朝戏发展十分繁荣，演出剧目近百个，唱腔曲牌也达一百多种。

花朝戏的唱腔音乐主要是有神朝腔和地方客家民间小调组成，曲调节奏明快，旋律流畅，用当地的客家方言演唱。……