“中国风”的再创造与世界化

吴刚毅

( 莆田学院 工艺美术学院， 福建 莆田 351100 )

“愈具民族性就愈具世界性” 是21 世纪常被引用的一句名言, 它的理论是正确的, 因此“民族性” 往往成为复兴文化的大旗。 然而在艺术领域中, “民族性” 一词似乎显得太宽泛、 太笼统。 中华文明上下数千年, 文化积累深厚, 因此, “民族性” 会反映在衣、 食、 住、 行、 育、乐各方面, 例如中国的饮食文化及民俗中有许多带有非常浓厚的民族色彩, 炸油条、 包粽子等不仅有历史典故, 也是中华美食文化的源起; 划龙舟、 舞龙舞狮、 踩高跷等具有历史的渊源, 也是中华民俗的传承。 但这些文明终究不完全属于艺术领域, 因此笔者认为应该用 “中国风” 来明确化属于艺术领域的中国民族性元素。

一、 艺术的组成元素

在探讨艺术原理的专业书中往往会将艺术视为媒材、 内容、 形式、 技法、 创意, 甚至赏析等的综合体。 虽然区分细项有详实讨论的便利性,但却容易失去宏观的统合感。 中国过去时常使用的集合名词 “身、 心、 灵”, 恰巧可以用于艺术元素的阐释： 1) “身” 可以指先天的天分, 也可以指后天锻炼的技巧, 以及掌握媒材特性的肢体能力; 2) “心” 包括 “知、 情、 意” 三部分,它恰好是艺术中思想、 内涵、 情感、 创意及赏析领域的总和; 3) “灵” 是超越 “心” 之上, 是灵魂、 灵性上无以名状的部分, 也是艺术中最难能可贵的层次。

如果用 “身、 心、 灵” 来诠释艺术, 对“中国风” 的定义就更容易深入。

二、 “意识流” 与 “中国风”

“意识流” 是19 世纪美国心理学家威廉·詹姆斯(William James, 1842—1910)提出的专有名词, 他认为人类的意识(思维)并非片段的连接, 而是不断流动着, 好似一股切不开、 斩不断的流水, 因此他将这种意识活动持续流动的性质称为 “意识流”[1]。……