雨中梅花的意境表现

□ 唐洪廷

梅花绽放的季节也是多雨的季节。雨中的梅花，娇艳欲滴、婉约高雅，是多数摄影人喜爱的拍摄题材。雨中的梅花，相比光影中的梅花更有意境与韵味。因此，每到“雨梅”季节，我总会带上相机，冒雨寻梅，不亦乐乎。现将一些创作心得与大家分享。

一、镜头选择。长焦镜头是拍摄的首选。因为长焦有利于远处选景，大光圈有利于虚化背景，变焦又能满足不同焦段的拍摄需求。我拍梅花经常使用佳能70-200mm镜头。当然，100mm以上的微距镜头也是拍摄梅花的利器，但因为不能变焦，所以在拍摄时稍有不便。应尽量使用三脚架拍摄，这一点不再赘述。

二、参数设置。最常用的方法就是使用大光圈虚化背景，使背景更加干净整洁。这里所说的大光圈，也是相对的，光圈绝不是越大越好，需要根据画面要求和拍摄环境而定。但在使用大光圈变焦镜头和微距镜头时，光圈应适当缩小，因为这类镜头的景深很浅，很难满足构图时的景深要求。我在使用佳能70—200mm镜头拍摄时，光圈一般选在f5至f8之间。如果使用佳能百微镜头拍摄，光圈则在f8至f11之间，有时甚至用到f16。

三、构图要求。一是要突出主体。梅花的花型较小，枝干繁杂，构图时易“拖泥带水”，主次难分。因此要删繁就简，大胆取舍。可选一朵或几朵，一枝或几枝进行拍摄。二是要简化背景。背景越简洁、色彩越单一，越有利于表现主体、营造意境。三是要处理好两个关系：1.主体与陪体的关系。为了强调意境，应本着主体不易多，陪体不易繁的原则进行创作。同时，还要注意发挥陪体（树干及枝条）的衬托作用。特别是一些树龄大的梅树，枝干遒劲，极富质感，与梅花形成鲜明对比，既能衬托梅花的娇艳气质，又能提升整个画面的意境表现。2.明与暗的关系。无论使用哪种光线拍摄，都要尽量保持画面影调的和谐统一，避免出现“阴阳脸”。

四、画面留白。这是借鉴中国传统绘画技法的一种构图方式。简单说，就是在拍摄时将梅花主体放在画面的适当位置，有意识地“闲置”出一定的画面空间，使整个画面虚实相间、干净有序，也为观者提供丰富的想象空间。

五、后期调整。利用后期进行再创作，是数码摄影必不可少的环节。学会应用后期暗房为自己的作品锦上添花，塑造个性，是摄影人的一项基本功。事实上，每一幅成功的摄影作品都离不开后期调整，有些影友在使用后期调整时担心被别人指责“弄虚作假”，这大可不必。为了能实现自己的目标，创作出更加精美的艺术作品，各种方法都值得一试。