分析中国画线描在各时期敦煌壁画中的运用

一、研究价值

敦煌石窟艺术中多种艺术相处交融、相互影响，最终形成一个统一的整体，石窟中的壁画、建筑、雕塑三者同时具有较高的艺术价值和美学价值，现存有壁画45000 多平方米、塑像2300多身,是世界现存最为壮观的传统艺术宝库。

莫高窟中的壁画艺术，无论从壁画本身、故事的流变、人物的描绘、线条的运用、矿物颜料的选择以及文化价值、旅游价值方面都有巨大的研究价值，与中国传统文化密切相关，也为中国画的发扬与传播提供了巨大的空间，敦煌壁画也与中国传统石窟壁画有所不同，它通过不同的故事向我们展现了中国本土艺术与西方外来文化的完美融合，当我们真正实地到过莫高窟可以发现，上百个无连通的石窟，从棚顶到墙壁周边都布满绘画，而这些壁画已经延续了一千六百多年，经历各个朝代，多方面地展现了每个历史时期的不同的生产生活的样貌和时代特色，是中华珍贵财富。

二、敦煌壁画在不同时期的特点

敦煌壁画崛起于北魏时代、发展于西魏前后，有中国传统的神话题材与传统哲学题材，甚至还有源自希腊神话的诸神形象。这些壁画描写神的形象、神的活动、神与神的关系、神与人的关系，以寄托人们善良和美好的愿望，安抚人们心灵的艺术。因此，敦煌壁画的风格，具有与世俗绘画不同的特征。

中亚地区文化和习俗影响着敦煌早期壁画，主要体现在北凉时期的壁画创作中。到了北魏时期开始……