缺乏真诚的影片

孟渐新

艺术创作倘若失去了真诚，而以炫耀为出发点，只会让影片更加快速地失去生命力。

走进电影院看《第十一回》的动机，是因为它的片名和“章回体”形式。然而真正一看，就如书摊上买到了盗版书——用着中式传统的章回形式，作为装饰引起噱头，却连基本的字数要求都不能遵循，逼得强迫症观众以为自己花了正版的钱看了盗版的片子。

不过，这部影片的问题不在于盗版感，而在于缺乏真诚的“游戏感”。

《第十一回》充满了这种离奇的游戏感：底层的小市民，面对大大小小的电视屏幕，蹦出一大段“自我”啦、“他者”啦这些大词——仅仅是和女演员吵了一架，哲学思想就能这么深刻？在律师和大老板之间反复横跳不知道“自我”为何物的大汉，也不知道“小马过河”的道理：豆花是咸了淡了，还是要自己去尝。

游戏感还在于草率的人物形象：一个在监狱里作为“杀人犯”待了15年的人，出狱后为什么懵懂地像个初入社会的小白兔，被两个买豆花的顾客反复教育？游戏感的根源，在于导演如何看待他创作的人物——将之视为人，那么这个人经历过什么、是否会对其行为产生影响，皆会成为角色塑造中需要考虑的问题。而如将之视为一个工具，那么这个人的所有“经历”不过就是标签——所以电影中的老马：坐过15年牢，回来仍是少年。整部作品有太多的细节经不起推敲，但可以料想，这些都会被推给“艺术创作需要”——不是A角，是B角嘛。

連背景音都透着草率——为什么一个看似北方的故事里配着苏州评弹？……