现实之痛与人之境：新东北电影的现实美学实践

东北电影不仅是中国电影产业中重要的组成部分，而且有着深厚的历史背景与鲜明的地域文化特征。随着时代的发展，进入21世纪后的东北电影自觉呈现出一种现实主义的美学追求。东北以及东北电影时常被提及，二者却是日用而不明的概念。本文的研究对象并非特指以长春电影制片厂为首的东北电影机构所摄制的影片，而是“立足于东北地理境域，根系于中国地域文化的‘东北文化，着眼于描摹具有地域特色的风土、人情、历史与现状，通过电影手段呈现出较为统一审美风格的文化品牌。”[1]学者张芳瑜把东北电影依照时代分为主要在东北地区拍摄的“前”东北电影、表达革命理想的“经典”东北电影以及开创电影产业新局面的“新”东北电影三个阶段。文本把目光聚焦在21世纪后的“新”东北电影，因为在类型化与作者性的双重推动下，新东北电影的叙事范式与美学特征逐渐清晰。

目前，对于东北电影的研究散见于个案分析，缺乏深层次的审美追问与文化探寻。“东北电影并没有如西部电影那样被学者大量研究，并没有形成系统性的美学特色与叙事特点。但是，总的来说，必定围绕着东北地域、文化与精神所建构的具有东北特质的审美文化。”[2]美国非虚构作家迈克尔·麦尔曾在田埂乡野中以社会学、人类学视角触及尚未远去的历史余温，东北大地的日常印记在某种程度上浓缩现代中国的发展沉浮。而21世纪后的东北电影则更加具有“一切历史都是当代史”的意味，本文试图在过去与现在的交织、生活与想象的重合中探寻东北电影复杂的、独特的现实主义美学实践。……