解析寿山石雕刻艺术创作与发展趋势

周 斌 福建商贸学校

寿山石雕刻是一门需要长期实践探索的艺术，雕刻师必须要积累足够的经验，并进行相应的创新，使古老的石雕艺术与时代特征相结合。寿山石雕刻艺术并非一成不变，在数千年的历史发展中这门艺术已经容纳了不同历史时期的文化艺术特征，方才发展成为今天人们所看到的模样。

一、寿山石雕刻艺术创作

《敬土》

《仙乐风飘》

寿山石雕刻艺术中强调“相由心生、意在刀先、工不厌精、师古不泥、大美至简”。其中“相由心生”是指寿山石雕刻要根据每一块寿山石的硬度、色彩、纹理变化趋势来进行创作，相由心生是雕刻前的观察、鉴赏环节，只有真正了解一块石头才能够在其基础上雕刻出成功的作品。“意在刀先”是指寿山石雕刻人员应当根据石头本身的特点来进行创作，剔除石头的瑕疵，发挥石头的优势特点，且对整块石头的雕刻规划在落刀前就应当思考完毕。一旦思考成熟，后面的雕刻工作也就比较轻松了。“工不厌精”是指对寿山石的雕刻要注意精工细作，石雕是一门只减不增的技术，如果有一刀失误就无力回天。雕刻师在进行石雕创作时没有捷径可走，必须保持静心、细心、耐心和恒心，勤奋是寿山石雕刻师成长的必经之路。“师古不泥”是指不拘泥于前人的创作，不可否认我国的传统文化博大精深，前人的艺术作品是后人一生都学不完的，但不可否认的是，一味模仿前人并不能让后人创作出超越前人的作品，推陈出新是寿山石雕刻师必须重视的问题。……