醺子 宁文

2020年疫情来袭时,艺术家徐冰正在美国为展览项目忙碌。在此后很长的一段日子里,他都被困在了纽约,那间位于布鲁克林的工作室里。由于行动轨迹受限,徐冰绝大部分的时间和视觉范围都被局限于一个枯燥的空间内。在此期间,他为疫情慈善活动创作了一系列用于拍卖的作品,并着手推进着未完待续的展览项目。
不过,他将更多的时间花在了观察树木上。在工作室的后面有一处小院儿,从前工作繁忙,他从未认真留意对待院里的植物,如今终于得闲,他开始认真记录这些树木的生长变化。每天起床后,徐冰就会去院子里看看植物,他为此写作了一篇篇幅可观的散文,题为《小院儿树木的艺术》。
与此同时,他也在思考:当面对这样巨大的公共事件时,艺术到底能够做什么?“未来我们判断这个世界时,2020年一定是一个转折点。毫无疑问,艺术也面临着改变。”
Q:你如何把对现实世界的关注转化成为创作的灵感?
A:我们获得艺术表达法的路径,并不是只有艺术本身,也不是艺术史的研究或风格流派之间的比照。我总是相信,社会现场的创意和能量远远大于艺术系统本身,这种能量来自它的变异性和不断的繁衍。事实上,这种变异实在太丰富,太强劲,太有创造力,而根本就不是哲学家、知识分子、艺术家所能判断的,我们作为艺术家只能从中获取更多的能量或创意。
能量源于社会现场,但一个艺术家最终创造的结果,又是看似与“艺术”无关的一个闭合的圆,他的每一件作品都在逐渐充实这个闭环,过去的作品是对后来作品的注释,后来的作品也是对过去作品的重新发现。……