中国山水画的艺术语境在装置艺术中的应用
——以《兰亭诗序图卷》为例

周函蒨

（西安美术学院，陕西 西安710065）

一、中国山水画的相关概念

（一）中国山水画的形成和发展

中国山水画是描绘以山、河等自然景物为主的中国传统绘画形式，强调在山水画创作时表达创作者自身的情感、意趣，同时将个人情感与客观自然景物两者相结合，许多中国山水画作品所表达的不仅是山水的再现，更是一种具有中国人文精神的理想居所和空间模式。

（二）中国山水画的空间构成

中国山水画的空间构成主要有三点：散点透视的空间构成、三远法的构图语言、留白法的空间构成。

散点透视是中国传统山水画中普遍使用到的空间语言，即作者的观察点并不固定在一点上，而是根据构图和艺术创作的需要，随时变换视点进行观察，将在多个视点上所看到的内容通过艺术化的组织方式形成画面。整体画面不再局限于人眼所见的客观距离和客观时间，而是根据艺术需求将不同物象融合在一张画面中，所形成的艺术语言更加符合中国山水画意境为先的美学原则。

三远法是宋代的郭熙在《林泉高致》中定义的，他提出：“山有三远：自山下而仰山巅谓之高远，自山前而窥山后谓之深远，自近山而望远山谓之平远。”①即自下而上、从前到后、由远及近三种视觉感受，这三种不同的视角下所形成的构图规律所呈现的是不同的空间艺术层次语言。郭熙的“三远法”全面的总结了中国山水画在画面的层次处理方式，成为中国山水画的一种特色空间表达方式，也使得空间表现语言的理论越发成熟。……