明初吴地山水画风探析

刘亚梅 杨梦婷

摘  要：明初画坛大致可以分为三个体系：文人画、宫廷院体画、浙派。受统治阶级审美趣味影响，浙派和宫廷绘画在当时画坛占据着主体地位。明初江南地区文人画的发展虽未冲击浙派和宫廷绘画的主导地位，但对其后吴门画派乃至整个明清文人山水画的发展却产生了极大影响。明初，以杜琼为代表的吴门山水画家在高压的政治文化氛围下继承并发展了元代的江南山水画风，他们在绘画上师承赵孟、“元四家”，并上溯董源、巨然，为其后“吴门画派”的崛起以及江南地区绘画的发展奠定了根基。

关键词：明初;吴地;山水画;杜琼

一、易代之际的苏州画坛

1368年，明朝建立，社会和政治的稳定为苏州各方面的恢复和发展提供了有利条件，工商业也随之兴盛。“凡上供锦绮、文具、花果、珍馐奇异之物，岁有所增。若刻丝累漆之属，自浙宋以来，其艺久废，今皆精妙，人性宜巧而物产益多。”[1]纺织业、制漆业、丝织业都极其发达。这无疑为苏州地区文化和绘画的复兴提供了物质上的保障。同时，参加科举考试的士子数量激增，越来越多的苏州文人借科举入仕为官，社会地位也随之提高，这无形之中促进了以苏州为中心的文艺圈的形成。此时，活跃于苏州一带的一些元末遗民画家，如倪云林、王蒙、陈汝言、徐贲等人，直接推动了元代江南山水画风在苏州的发展。

二、元代江南山水画风在明初的传承

自北宋以来，画坛中便出现了古风渐颓的现象，为此，赵孟提出在绘画创作中要“复古”。……