也谈“明月松间照，清泉石上流”

摘要：以往对“明月松间照，清泉石上流”一联的解读还不能完全揭示该联的审美内涵。实际上，除了通常所说的“诗中有画”外，该联也体现了盛唐诗歌“兴象”和“情多”的美学追求。同时，东坡所谓“诗中有画”不是单纯说王维的诗像传统绘画一样形象鲜明，而恰恰是说它超越了传统绘画对“形似”的追求，因为此处的“画”特指文人画。“诗中有画”效果的取得，不仅有赖于诗歌意象的选择，也得力于作者对诗歌语言的组织和安排。

关键词：《山居秋暝》；兴象；情多；诗中有画

*本文系安徽省省级教学团队建设项目“中国古代文学”（项目编号：2018jxtd124）、安庆师范大学校级质量工程一般项目“国家一流专业建设背景下汉语言文学专业核心课程《中国古代文学（2）》创新研究”（项目编号：2020aqnujyxm36）阶段性成果。

“明月松间照，清泉石上流”出自王维著名山水诗《山居秋暝》，作为该诗的颔联和警句，它集中体现了全诗的艺术美。但以往对它的鉴赏多从“诗中有画”的角度来解读，诸如景物鲜明形象、直观可画、搭配和谐，同时体现色彩美、构图美之类。当然，也有突破“诗中有画”的视角，从视听结合、平面立体交错、动静相宜、显隐相配等多种角度来揭示和描述诗歌的艺术形象。[1]这些解读逐渐揭示和丰富了诗句的审美内涵，引领读者不断感受诗歌形象之美，也惊叹于诗人的艺术匠心。然而笔者认为，对这一联经典的阐释仍然不够，我们至少还可以从以下三个方面去发掘，进一步把握诗歌的深层意蕴。……