“面具下的灵魂”
——马蒂斯的肖像绘画与面具收藏品关系研究

何金安（南京艺术学院 研究院，江苏 南京 210013）

亨利·马蒂斯 (Henri Matisse, 1869-1954年)认为，非洲艺术为隐秘的深层次人类身份认同提供了途径，他力图在自己的肖像作品中表现出这种身份认同。对于马蒂斯而言，唤起人的内在自我要比准确描绘摆姿势让人画像的模特更为重要。正如他在1908年的文章《画家笔记》中所解释的：“我发现脸上的线条能体现在每个人身上都存在的背后深层引力。”[1]41他的假设是非洲艺术挖掘出了这种“深层引力”，即让人对画家所画像的模特的核心身份认同，这一点与其形式特征一样，对他富有吸引力。当时，他已收藏了20多件来自不同地区、形式和象征意义各异的非洲作品。①丹尼尔-亨利·卡恩韦勒指出，到1908年，马蒂斯已经收藏了“大约20件不同起源的作品”，在丹尼尔-亨利·卡恩韦勒胡安·格里斯.他的生活和工作[M]. 道格拉斯·库珀翻译公司,译.伦敦：汉弗莱斯出版社，1947:75.中。关于马蒂斯非洲雕塑收藏的概述，请参见：让-路易斯·波德拉特.来自非洲[G]// 威廉·鲁宾.20世纪艺术中的“原始主义”. 纽约：纽约现代艺术博物馆，1984:142-143。在他的收藏作品中，非洲面具的概念造型对他的肖像作品产生了非常强烈的影响。尽管马蒂斯与许多同时代画家一样，对自己拥有的面具历史和原始文化背景知之甚少，但他似乎已经掌握了面具的许多不同功能的共同目标：阐明佩戴者肉眼无法看见的其他特质。马蒂斯几乎把面具的概念当作一种揭示手法，他创作的肖像层层剥除了许多相似之处，以揭示他对主体真实自我的认知印象。……