
摘要:岩彩材料创作的岩彩画拥有一种古老而质朴的材质美,使用独特的矿物质颜料来表现色彩的浑厚,独具特色,历史悠久;岩彩艺术在历史发展的长河中,经受沉浮,在世界艺坛占有一席之地。岩彩艺术的发展尤以敦煌壁画为代表,作为中国美术史乃至世界美术史上的一颗璀璨明珠,敦煌石窟壁画的发展经历了“西域画风”的中早时期和逐渐本土化、中原化的中后期。本文以岩彩艺术为出发点,通过对敦煌莫高窟第257窟《鹿王本生图》的现状摹写研究,深入了解岩彩艺术的材料技法和审美趣味,充分研究岩彩壁画中的古典美和历史质感。
关键词:岩彩艺术;《鹿王本生图》;现状摹写
岩彩画,中国台湾地区称之为“胶彩”,在日本有独立的画科,被称为“日本画”。中国古代将这种色彩称为“石色”,最早可追溯至远古半坡时期的彩陶、马王堆的帛画和漆画和唐代鼎盛的工笔重彩。无论是新疆克孜尔地区的龟兹壁画,还是甘肃敦煌的莫高窟壁画,都是采用天然的有色土或有色石,或碾磨,或烧制,最终置于画中。千百年来,这些岩彩上色的壁画色未褪,像未衰。日本有专业的岩彩必修课程,课程初始就是对古典壁画进行摹写,敦煌研究院则多是现状摹写。岩彩艺术作为一种传统而又特殊的材质艺术,在历史长河中有隐没的阶段,如今又被重新提起,其辉煌的历史和灿烂的艺术文化生命力可想而知。从胡明哲老师带队的《龟兹面壁》中我看到了岩彩初心,对于现状摹写,我秉持虔诚之心,静心绘画。……