高校绘画课的线上教学实践及总结

宋光辉

（河南理工大学 建筑与艺术设计学院，河南 焦作 454000）

2020年高校的春季学期是不寻常的，作为一名高校艺术设计教师，也在这期间完成了人生中第一次线上绘画课，受益匪浅。

为期四周的《设计素描》绘画课程已结课，笔者现结合本次教学实践、学生反馈和个人收获对本课程进行总结。

一、平台实践介绍

本次线上教学综合运用了云班课、中国大学慕课、钉钉等网络APP平台资源，总体下来，各个平台的功能相互补充，授课过程非常顺利，学生积极性很高。下面对各个学习平台的实践经验作简单介绍。

（一）云班课

主要功能包括点名签到、发布通知、共享云教材资源、点名答题、上传课件、布置作业、作业评分及评论、课程任务分析等，基本可以同步所有线下教学的步骤和安排。同时，该APP能及时且详细反馈学生的学习进度，并通过数据对学生的学习情况进行实时分析，有助于教师及时掌握和了解学生的学习信息，这是线下课无法比拟的优势。如图1所示。

图1 云班课学生学习情况数据分析

（二）中国大学慕课

本次课程使用的中国大学慕课平台主要用于线上优质课程资源的分享。为了充分利用丰富的网络资源，进一步提高教学效果，笔者根据学生的实际情况在慕课选择分享了和本课相关的几个线上课程，如上海交通大学的《设计素描》、江苏建筑职业技术学院的《建筑装饰表现技法》和中南财经政法大学的《动画速写》等，将其作为学生在课下的自学辅助课程，后台可以随时查看学生们的学习进度，有效帮助学生实现课前课后的自我充电，拓宽并挖掘课堂内容的广度和深度。

（三）钉钉

在广泛征集学生的建议后，笔者选用了钉钉APP作为线上直播平台，先后运用了语音直播、视频直播、连麦互动、群讨论、直播回放等功能。学生的课后反馈对这一软件认可度很高，尤其是连麦互动这一环节普遍比较受欢迎。值得一提的是直播回放功能，教师可以在回放中总结发现授课中出现的问题，比如讲课的语速语调与音量是否合适，答疑讨论有没有讲的不到位的地方，有没有遗漏某些知识点等。学生则可以在课后随时随地的观看课程回放，对其在课上没有及时理解或遗漏的问题进行再次学习，温故而知新。总体而言，钉钉APP的使用对提高教学质量有很大帮助。

二、教学实践心得

在这样一个类似闭关自修般的上课区间，教师和学生都不再受到周围环境的影响，真正实现同步课堂，让多地同上一节课的教学模式，并取得了意想不到的效果。现结合学生的课程感想与建议，对本次线上课程实践的收获进行总结。

（一）从焦虑到快乐

开课前，学生普遍表示出对网课的新奇与担心，心中打了不少问号，比如：将以一种什么样的方式上课？怎么画？画什么？用什么画？难道网课就是无聊的看看视频？我们在各自的家中面对电脑而不是面对老师与同学，这样学习真的可以吗？估计不会学到多少知识吧？等等。然而，第一次直播上课同学们便打消了顾虑，笔者通过云班课签到、布置作业、钉钉直播连麦互动等尽可能还原现实课堂，引导同学们在课堂上分享自己的创作思路，连麦交流，与线下课程并无异样，仿佛置身教室，形式和过程生动活泼。多数同学反馈对下一节线上课程充满期待，因为课堂氛围轻松，且很充实，并在此过程中感觉到自己的进步，这些都代表着学生的真实诉求。

（二）从被动到自觉

首先，打造积极主动的学习氛围。学生独自在家通过电子设备上课，没有了教室上课时的紧张氛围，也少了些交头接耳，自觉性显得更为关键。积极主动的学习态度，很大程度上决定了作品的质量。大家会关注云班课里其他同学的经验值，刺激学生时刻想去赶超、去比拼，这种具象化的数据对比让学习充满了竞争的压力和动力。

其次，促使学生学会思考和创作。有学生曾感慨说“以前的我很少进行独自思考，而线上课程自我感觉特别好，自己在一个安静的环境中，精力更加集中地放在课堂上”。

第三，弥补传统课堂中的不足。学生可下载观看讲课视频回放、电子教案、课件等内容，这也为学生自觉学习提供了便利。

（三）从说教到共情

传统课堂中，由于教室大，学生多，教师不得不大声讲课，而大音量的课程教授容易造成强行灌输的说教感，难以载入教师自身情感的融入和表达。而线上课程的上课地点则为教师的书房，私密且安静。教师用话筒收集声音，以自然轻松的声音和状态进行授课，与学生的交流互动会更加轻松自然，有助于拉近师生间的距离，提高交流互动的质量，有学生写诗表达了对线上授课的肯定和情感：“情义不随远近，但留纸笔相依。教学不随长短，但有温情相惜。时且尽，学且伴，晴天苦难，暖意涌集”。作为教师，通过和学生们敞开心扉、畅通无阻的高效交流，对学生有了更全面的了解。特别是这些零零后的大胆、新奇和细致的创意作品令人惊艳、欣喜，不禁慨叹后生可畏，这正是教学相长的意义所在。

（四）从互评到自评

课程中积极通过引导学生互评，同时又达到自评的效果。

教师对学生的作品评分的同时，还可以借助云班课平台把部分评分权交给学生，学生在给其他同学评分的同时可以更深入地思考，潜意识中与自己的作品产生碰撞、分析优劣，在互评的同时达到自评的效果。而且学生可以随时随地仔细品读其他同学的作品，线下授课是难以做到的。直播课上的连麦交流，不仅可以得到老师的指导，还可以了解其他同学的想法。有的学生说，“我们特别喜欢互相交流的感觉，每个人都有自己奇奇怪怪的想法，觉得特别好玩，也很有意思”，学生们很享受互评的课堂。这样既结合老师直播时的点评，又了解其他同学的想法，便于学生更全面地思考不足从而改进。

（五）从爱己到爱人

通过贴近生活的主题创作，引导学生的内心从爱己转向爱人。

本次课程为期四周，每周安排不同类型的绘画练习，并穿插主题创作，由易入难，循序渐进。分别进行了结构素描、建筑速写以及主题创作，涌现出了不少突出的作品，这也是笔者萌生给这些认真、热情、有才华的孩子们一个展示机会的想法的最直接原因。从下图三位学生的作品可以看出绘画形式的多样性，并且内容打动人心，这对大一的学生来说实属不易。（如图2、图3所示）通过带有生活主题性的创作，学生把日常生活变成了教材，让学生从这本特殊的教材中寻找素材与灵感，不仅激发了学生的创造力和想象力，还让他们更加了解社会与人情，更加热爱祖国，懂得爱与感恩，这是艺术来源于生活，表达情感的真实反映。这才是教育的根本，对这些青年学生来说难能可贵。

图2 张秋阁作品

图3 于号冉作品

在这样一个特殊时期的新鲜的上课形式下，学生们的学习积极性、绘画精细度以及思维开拓性等都有了意想不到的成长。线上绘画课的潜力在传统的线下教学模式下是难以发现和挖掘的。可以说，这次线上课程无论对于教师还是学生都收获满满。

三、存在的问题和不足

首先，学习环境的未知引发的焦虑。有同学反映，上课前会有两眼瞎的感觉，不知道其他同学是什么样的，对自己的定位模糊，会感到焦虑。

其次，线上课程的纪律不能实时把控。不能兼顾到每一位学生的绘画过程与状态，不能面对面及时地督促学生，有时学生会有支差应付的情况。

另外，网络信号不稳定给教学效果打了折扣。受限于网络信号，对话交流有时候会有延时，也有因信号不好而断线的情况，学生作品在视频里看得不够清晰。

待学生返校后，笔者将会对学生的作业及问题再进行一次面对面的评论与解答，同时也对学生们的作品进行一次近距离的直观评判，并将这次“面试”作为课程考核的一部分。

四、小结

这次线上教学实践只是笔者个人的体验，相信有更多化身“网络主播”的线上教师也收获了更多丰富的经验和体会。相信随着“互联网+教育”的发展，未来的线上教育会日趋完善，优势会愈加明显。我们可以暂时把这次全国范围内的网课当作未来教育模式重构的一次试水。随着互联网技术的飞速发展，线上教育将成为除了线下教育之外的另一个重要的教育引擎，两者的有效结合将是未来教育发展的趋势和路径。